Alcides Larrosa

Guitarrista-Compositor-Improvisador. Nació en Junín, provincia de Buenos Aires, República Argentina, en 1951.Incursionó primeramente en la interpretación de diversos géneros populares tales como la música de raíz folclórica, el tango, el jazz y el bossa nova. En esta etapa participa del Trío Buenos Aires, dirigido por el Mtro. Juan Carlos Sabatino, que llegó a presentarse en el Estadio Luna Park en un festival multitudinario.Aunque es un músico escencialmente autodidacta, reconoce el importante aporte a su formación, para la música que actualmente realiza, de los siguientes maestros: Mario Allende, Abel Carlevaro, Jorge Santos, Liliana Ardissone, Wade Matthews e Irvine Arditi. Mostró su arte de improvisación libre en forma unipersonal y/o colectiva en los siguientes espacios de la Provincia de Buenos Aires: Teatro Argentino y Museo de Arte Contemporáneo Latinoamericano, de La Plata, Teatro Roma y Casa de la Cultura, de Avellaneda, Teatro Rafael de Aguiar de San Nicolás, Teatro de la Escuela de Bellas Artes Carlos Morel, Auditorio del Círculo Médico y Auditorio de la Universidad Nacional, de Quilmes, Biblioteca Mariano Moreno de Bernal, Auditorio Leon Rigolleau, de Berazategui, Teatro York de Vicente López, Escuela Municipal de Bellas Artes, de San Miguel, Museo de Bellas Artes de Junín, Radio Universidad, de La Plata (Programa “Influencias” de Sergio Pujol).En la C. A. de Buenos Aires: Centro Nacional de la Música, Auditorio de la Biblioteca Nacional, Teatro Luz y Fuerza, Teatro de la Asociación Bancaria, Teatro Casa Azul, Teatro La Scala de San Telmo, Teatro Domus Artis, Teatro Espacio Callejón, Auditorio del Sindicato Argentino de Músicos, Museo Nacional del Grabado, Museo Isaac Fernández Blanco, Museo Casa de Irurtia, Centro Cultural de la Cooperación, Centro de Estudios Avanzados de Música Contemporánea, Radio Nacional Clásica (Programa “De Segovia a Yupanqui” de Sebastián Domínguez).Además en la Universidad Nacional del Litoral (Santa Fé, Seminarios del Mtro. Abel Carlevaro I y II) y en Radio Universidad de Mendoza.Compartió conciertos con importantes guitarristas como: Jorge Santos, Eduardo Isaac, Victor Villadangos, Fernando Maglia, Máximo Pujol, Jorge Labanca, Hugo Zamora, Sebastián Zambrana, Oscar Varela, Norman Baroni, Ariel Osuna, Quique Sinesi, Armando de la Vega, Jorge Mancini, Bartolomé Palermo, sólo por mencionar los del período más reciente.Actualmente integra un dúo con Luis Conde (clarinetes), un trío de guitarras con el agregado de medios electrónicos junto a Fernando Maglia y Jorge Mancini. Formando parte de la agrupación de artistas contemporáneos independientes Xo’on participó en ensambles de improvisación junto a Adriana de los Santos, Fabiana Galante, Cecilia Pastorino, José María D’angelo, Eliseo Tapia, Federico Zypce, Jorge Mancini, Luis Conde, Fernando Maglia, Roberto Pucciarelli y Mariano Losi, realizándose conciertos en el Centro Nacional de la Música y en la Biblioteca Nacional.Compuso obras para guitarra española convencional y de ocho cuerdas, también para cuarteto de guitarras, quinteto de vientos y para canto y piano.Desarrolló conferencias con performance instrumental en EMU, primera escuela privada de jazz de La Plata, en la Facultad de Bellas Artes de la Universidad Nacional de La Plata (Cátedra de Orquestación, titular: Carlos Mastropietro, docente: Iván Anzil), en la Universidad Nacional de Quilmes (Seminario a cargo del Mtro. Norman Baroni) y en la Escuela Popular de Música del SADEM.Participó del CD editado en el Festival de Jazz La Plata ’95 en dúo con Antonio Morales y en el –más reciente– CD del Dúo Conde-Larrosa: “El Ruido en los Ojos”.Recientemente realizó performances de improvisación total e intersección de las artes –música y pintura creadas espontáneamente en tiempo real–, con pintores de San Miguel y de Avellaneda. También con el escultor en madera Meko Soler, de esta última ciudad.De igual manera, con poetas (Silvia Guiard, Roberto Pucciarelli) o con actores (Nora González): improvisaciones libres en interacción con la lectura de poemas. Un párrafo especial merece su reciente actividad a dos guitarras de ocho y seis cuerdas, en dúo con Jorge Santos: es una de las pocas experiencias en el país donde este tipo de formación instumental está dedicada con exclusividad a la improvisación libre y total de música contemporánea. Es decir a la creación espontánea de obras en tiempo real, frente al público y sin pautas predeterminadas específicas.Continuador de la Teoría Instrumental de Abel Carlevaro, de la Escuela Fisiológica de Liliana Ardissone, desarrolla una permanente investigación experimental y teórica –acústica y técnica– que está produciendo importantes avances en el terreno de la alta y nueva complejidad, los cuales está incorporando a la escuela guitarrística contemporánea.Su fascinación por el sonido como materia prima de la creación musical lo lleva a desarrollar nuevas y originales técnicas que llevan a una ampliación importante del universo sonoro del instrumento, técnicas particularmente útiles en cuanto al crecimiento de la función "orquestal" de la guitarra española como instrumento solista o como integrante de pequeños grupos de cámara. Esto en íntima relación con la investigación de nuevos abordajes constructivos aplicables a la creación musical espontánea, fundamentalmente en la faceta que más lo apasiona en la actualidad: el arte de la improvisación total unipersonal con guitarra española de ocho cuerdas.Octubre de 2007.