ROSITA FORNES ( Oficial MySpace)

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Band Members: NOTA ACLARATORIA: QUERIDOS AMIGOS, NO PUBLICAMOS EN ESTE PERFIL MAS VIDEOS DE ROSITA FORNES PORQUE PRODUCIRIA QUE SE RECARGARA LA PAGINA Y QUE FUERA DIFICIL EL ABRIRLA Y DISFRUTAR FACILMENTE DE ELLA. USTEDES PUEDEN VER VIDEOS Y MAS DE 200 FOTOS PINCHANDO DEBAJO DE SU FOTO PRINCIPAL /ARRIBA A LA IZQUIERDA/, DONDE ESCRIBE PRECISAMENTE, Ver mis: Fotos | Videos ... MUCHAS GRACIAS A LOS ADMIRADORES DE NUESTRA ROSITA FORNES. LES ROGAMOS QUE SI DESEAN VER ALGUN VIDEO EN ESPECIAL, PUEDEN PEDIRLO A TRAVES DE LOS CONTACTOS QUE TENEMOS Y LES INDICAREMOS EL ENLACE DONDE SE ENCUENTRAN. HEMOS PUBLICADO 180 VIDEOS DE CONCIERTOS Y PELICULAS DE ESTA EXTRAORDINARIA ARTISTA QUE SIGUE TRABAJANDO Y LE QUEDA TIEMPO PARA SUPERVISAR SUS PAGINAS EN INTERNET. SU DESEO DE SIEMPRE A SUS ADMIRADORES ES: QUE DIOS LES VENDIGA QUERIDOS AMIGOS!!!ROSA FORNES: actris de cine, teatro y televisión; cantante lírica y popular; presentadora...vedette.Rosita Fornés.Rosa Fornes, La Fornes o Rosita Fornes, realiza su debut profesional en la escena del teatro La Comedia, como integrante del elenco de la zarzuela El asombro de Damasco, bajo la dirección de Antonio Palacios y acto seguido, se introduce en el mundo cinematográfico, tomando parte como actriz en el largometraje Una Aventura Peligrosa (1939), dirigido por Ramón Peón; el primero de una larga serie de filmes entre los que se destacan títulos como Romance musical, El deseo, Se acabaron las mujeres, Piel Canela, y No me olvides nunca, rodados entre las décadas del cuarenta y cincuenta, donde unió su rostro al de las principales figuras del cine latinoamericano, como Hugo del Carril, Luis Sandrini, Libertad Lamarque, Jorge Negrete y Pedro Infante, lo que le permitió conquistar un amplio público en toda el área y fundamentalmente en México, una tierra a la que siempre la han unido lazos muy fuertes y en la que encontró un ambiente muy propicio para su desarrollo..

| Más VideosEs una de las fundadoras de la televisión en Cuba, inaugurando las trasmisiones del Canal 2 de la CMQ con el programa Mi Esposo Favorito, protagonizado junto a su pareja, el actor Armando Bianchi, con quien obtuvo tal éxito, que en 1953 resultaron seleccionados como Miss y Mister TelevisióN.En la década de los ochenta participó como actriz en tres largometrajes cubanos: Se permuta, Plácido y Papeles secundarios, y mucho más recientemente, en el 2001, en Las noches de Constantinopla y Al atardecer; resultando ese mismo año reconocida su trayectoria con el Premio Nacional de Teatro.En el 2004, la EGREM editó el álbum Canciones de ayer y de siempre, el cual vendría a pagar una vieja deuda de la discografía cubana con esta emblemática figura de nuestra cancionística, resultando este proyecto ganador de un Premio Especial en la más reciente edición del evento Cubadisco. Una producción en dos volúmenes realizada por José Antonio Jiménez, donde se nos muestra el amplio abanico que conforma el repertorio de esta singular cantante, en el que se mezclan autores como Ernesto Lecuona, Gonzalo Roig, Adolfo Guzmán, Agustín Lara, Bobby Capó, Fernando Mulens y Rafael Hernández; brindándonos la posibilidad de volver a escuchar tanta buena música que lamentablemente no goza de toda la promoción que merece. Rosita Fornes

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Influences: Grandes estrellas mundiales de la ópera, del cine, del teatro ...y la gran artista cubana Rita Montaner. Nació en Nueva York, en 1923. Con 6 décadas de experiencia interpretativa y más de un millar de obras en su repertorio, Rosita Fornés se presenta como el máximo exponente de la versatilidad en nuestro país. Su trabajo profesional abarca múltiples géneros que van desde la opereta y la zarzuela hasta el teatro moderno, pasando por la comedia ligera, la revista musical, el cabaret, el drama clásico, la radio, el cine y la televisión.FILMOGRAFÍAAlgunas de sus mejores películas. 1939 Una aventura peligrosa. Dir. Ramón Peón. 1941 Romance musical. Dir. Ernesto Caparrós. 1945 El deseo. (México). Dir. Chano Urueta. 1946 Se acabaron las mujeres. (México). Dir. Ramón Peón. 1947 La carne manda. (México). Dir. Chano Urueta. 1948 Cara sucia. (México). Dir. Carlos Orellana. 1951 Mujeres de teatro. (México). Dir. René Cardona. Del cancán al mambo. (México). Dir. Chano Urueta. 1953 El mariachi desconocido. (México). Dir. Gilberto Martínez. Piel canela. (México). Dir. Juan J. Ortega. 1956 No me olvides. (México). Dir. Juan J. Ortega. 1959 Palmer ha muerto. (México). 1984 Se permuta. Dir. Juan Carlos Tabío. 1986 Plácido. Dir. Sergio Giral. 1989 Papeles secundarios. Dir. Orlando Rojas. 2001 Las noches de Constantinopla. Dir. Orlando Rojas. Al Atardecer. Dir. Tomás Piard.Cubacine www.cubacine.cu Rosita Fornes

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Sounds Like: Rosita Fornes, Premio Nacional de Musica, Premio Nacional de Teatro, Premio Nacional de Cine, Mejor Vedette de Mejico en los 50, Mejor Vedette de España y Primera Vedette de Cuba en todos los tiempos.La EGREM ha querido precisamente en este, su primer CD, hurgar en sus archivos y tomar de la mano ese tiempo para brindar una selección de temas con canciones de ayer y de siempre interpretadas y grabadas desde hace más de tres décadas por nuestra Rosita Fornés.Repertorio: 1. Tiempo 2. Cuéntale 3. Encadenados 4. El comediante 5. Mis sentimientos 6. A que no te vas 7. Para vivir 8. Mientras haya una canción 9. Juntas de nuevo 10. Te amaré 11. Quién es, quién es 12. Arráncame esta pena 13. Sin un reproche 14. Balada para un loco 15. SobrevivirCe Soir La Luna Park Rossi Pallavicini / J.Plante Mare Nostrum Augusto Algueró ¿Qué te pedí? Fernando Mulens Playa azul Tania Castellanos ¿Por qué me dejas? Gilbert Becaud / Pierre Delance Mentiroso conmigo Bobby Capó Un ramo de rosas Pal Latorre / José Sola Gracias, gracias mi amor Adolfo Guzmán http://www.geocities.com/fornes2006/CDRF20050004.jpg El mañana vendrá Piro Abreu Lamento borincano Rafael Hernández Te vas a molestar Eddy Gaytán Es mejor que tú lo sepas Rey Díaz Calvet

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ROSITA FORNES SEGUN LA ENCICLOPEDIA LIBRE DE INTERNET WIKIPEDIA.Rosita Fornés (Rosalía Palet Bonavía) *11 de febrero 1923, Nueva York, es una destacada figura artística cubana del canto, teatro, cine, radio y televisión desde la década de 1940.Biografía y carrera profesional [editar]Nace el 11 de febrero de 1923 en el Woman's Hospital (110th Street y Amsterdam Avenue), de Nueva York, Estados Unidos, como Rosalía Palet Bonavia, hija de padres españoles radicados en Cuba que temporalmente permanecían en la urbe estadounidense. Su madre Guadalupe Bonavia Fornoza, ama de casa -ascendencia madrileña- y su padre de apellido Palet -origen catalán; habían viajado a Nueva York a principios de 1921 a fomentar negocios. Allí permanecieron hasta finales de 1925, cuando Rosita y su madre regresan a La Habana, quedando el padre en Nueva York.Tras el distanciamiento y posterior divorcio, Lupe contrae matrimonio con José Fornés Dolz, valenciano -empresario de perfumería y cosméticos, y en otra época constructor de bienes raíces- que le dió a la niña verdadero cariño paternal. Rosita es la mayor de tres hermanos: el segundo José Enrique, nacido en Madrid, y el tercero Leopoldo nacido en La Habana, ambos hijos de Fornés.En la familia existían antecedentes artísticos; por vía materna –el hermano de su abuela, fue actor dramático; y una prima de ambos fue cantante de ópera-; además, su abuelo materno fue empresario teatral. Amante de la buena música acumuló una extensa discoteca, entre la que destacaban famosas óperas. Su abuela, ante las travesuras e inquietud de la niña, la sentaba a escuchar aquellas arias operáticas y le iba narrando fantasiosamente los argumentos; eso fue despertando en la pequeña su interés y percepción musical. Por otra parte, todos sus juegos infantiles giraban hacia el arte. Actuaba, cantaba, declamaba; unas veces con amiguitas y otras ante el espejo.En 1933 la familía emigró a España; estableciéndose primero en Madrid y posteriormente en Valencia. En este tiempo en la Península, aumentó su interés por la canción y Rosita aprende infinidad de cuplés y coplas en boga por esa época. Allí permaneció la familia hasta que estalló la Guerra Civil en 1936, decidiendo entonces regresar a Cuba; lo hacen en el trasatlántico Manuel Arnús. A bordo es donde realiza su primera presentación en público, a los 13 años de edad, interpretando el tango “Silencio en la noche”, acompañada al piano por otra pasajera –una concertista santiaguera.La radioemisora cubana CMQ-Radio comenzó en 1938 un programa de aficionados llamado “La Corte Suprema del Arte”, el cual se fue haciendo muy popular en su momento. De allí surgieron muchísimos talentos que con el tiempo llegarían a convertirse en verdaderas estrellas nacionales. Como característica peculiar los concursantes eran eliminados a través del toque de una campana.Rosita pidió e insistió una y mil veces a sus padres le permitieran participar, hasta que los convenció. El 12 de septiembre de 1938 se presentó en los estudios de Monte y Prado, cantando la milonga “La hija de Juan Simón” acompañada por el andaluz Manolo Tirado a la guitarra. Ese día nació para el arte: ROSITA FORNÉS… Y no le tocaron la campana.Iniciaría entonces su preparación artística recibiendo clases de música con Juan Antonio Cámara; de canto con el tenor Mariano Meléndez y con los maestros Lalo Elósegui, Dominicis y Dalmau; de actuación con la gran actriz Enriqueta Sierra y de bailes con Margarita Lecuona.Con las estrellas nacientes del programa, continuó participando –como aficionada- en programas de radio y en giras nacionales dirigidas por Germán Pinelli. Con el mismo grupo, participó en el coro y bailó en la contradanza en una puesta de “Cecilia Valdés” (Roig) -papel que haría Estrellita Díaz- que realizara el propio maestro Gonzalo Roíg, en el Teatro Nacional (hoy Sala García Lorca del Gran Teatro de La Habana). Este sería el primer escenario que pisaría.Su debut cinematográfico lo haría en 1939 en el film de Ramón Peón “Una aventura peligrosa”, cantando por primera vez una canción cubana para esta película.Su primera actuación profesional la haría en el Teatro Nacional, contratada por el empresario artístico Heliodoro García, para cantar junto a los Chavalillos Sevillanos; este empresario sería igualmente quien la llevaría al cabaret Sans Souci, donde se presentó durante seis meses. Esta sería su primera actuación en cabaret.En 1940 participó por vez primera en el genero lírico a través de la radio, en la revista “Las musas latinas” (Penella) y la zarzuela “Los gavilanes” (Guerrero). Alli la descubriria el tenor cómico español Antonio Palacios.Su entrada grande a los escenarios la haría en el Teatro Principal de la Comedia en junio de 1940, a los 17 años de edad, de la mano de Antonio Palacios -su padre artístico- con la opereta “El asombro de Damasco” (Luna), en el rol de Zobeida . Allí conocería al maestro Ernesto Lecuona quien la invitaría a participar en su compañía lírica.Con Lecuona intervendría –como tiple cómica- en el estreno en Cuba de “La del manojo de rosas” (Sorozábal) el 9 de octubre de 1941 y la reposición de “Los gavilanes” (Guerrero); siendo la tiple cantante la soprano española Eugenia Zúffoli y con artistas tan experimentados como Miguel de Grandy, Luisa María Morales y Antonio Palacios. Además, presentarían con esta compañía “La viejecita” (Fernández Caballero) y “El rey que rabió” (Chapi). También junto a Lecuona, debutó en el rol de Isabel Ilincheta de la zarzuela “Cecilia Valdés” (Roig), en el Teatro Auditórium (hoy Teatro Amadeo Roldán). El maestro igualmente la lleva a participar en un show con su música al desaparecido Casino Nacional, donde interpretó por vez primera dos de sus gemas: Siboney y Siempre en mi corazón.El 15 de enero de 1942 estrenaria en Cuba “Luisa Fernanda” (Moreno Torroba) en el rol de la duquesa Carolina en el Teatro Principal de la Comedia, junto a Zoraida Marrero (Luisa Fernanda), Miguel de Grandy, Paco Obregón, Antonio Palacios y Rolando Ochoa.Terminando una temporada comienza otra y asi va sumando roles a su imparable carrera lirica, titulos como: “La verbena de la Paloma” (Teatro Nacional); “La viuda alegre”, “La duquesa del Bal-Tabarin”, “La casta Susana”(Gilbert), “La princesa del dollar” (Fall), “Doña Francisquita” (Vives), “La princesa de las Czardas” (Kalman), “Lola Cruz” (Lecuona), el sainete lírico “María de los Ángeles” (Lecuona); asi como en innumerables revistas, entre las que sobresalen “Las Leandras” (Alonso-Múñoz Román) y “El regreso de Tito” (C. Robreño), bajo la dirección musical de Rodrigo Prats. Pasando unas veces por el Teatro Principal de la Comedia, el Teatro Campoamor o el Teatro Marti y en las compañías de Palacios, Lecuona o de Grandy; conformando así su estela.Paralelamente a su labor teatral, continuó siempre presentándose en radio -contratada con espacios fijos- ya fuera en CMQ, COCO o en RHC Cadena Azul. Además de rodar su segunda película, “Romance Musical” (1941).La crítica unánimemente advirtió en la joven, aptitudes notables, capaces de abrirle grandes horizontes bajo una buena dirección. El público la destacó enseguida, concediéndole con largueza su favor. Pero ella no se conformó solamente con la vertiente lírica; quiso además hacer teatro dramático. En noviembre de 1942 debutó como actriz en el Teatro Nacional en el rol de doña Inés de “Don Juan Tenorio” (Zorrilla), junto al gran actor Otto Sirgo.Mas tarde dirigida por Miguel de Grandy haría en el Teatro Campoamor: “La novela de un joven pobre” y “La dama de las camelias” (Dumas), junto a Otto Sirgo, Concha Pascual, Pedrito Fernández entre otros actores. Y en el Teatro Principal de la Comedia: “Casa de muñecas” (Ibsen), junto a Carlos Badias. Además, actuaría en “La papirusa”, “Dios se lo pague”, “Nuestra Natacha”, “Doña Diabla”, “La danzarina roja” (Hirsh) y “Dueña y señora”, entre otras muchas obras.Mostrando otra faceta más, participó en del género de la comedia,incorporándose al elenco de Mario Martínez Casado en el Teatro Principal. Hizo alta comedia, desde “Topacio” (Pagnol), “Morena Clara” (Quintero), “La chica del gato”, “Las don Juanes”, “Amo a una actriz”, “Yo le cedo a mi mujer”, “Mis tres mujeres” , junto a Enrique Santiesteban; y un interminable etc. Participó en dos de las primeras comedias musicales cubanas, “Vivimos hoy” y “Hotel Tropical” (Olga de Blanck) en el Teatro Auditórium. En 1945 -a los 22 años de edad- ya había hecho carrera, era previsible que levantara vuelo y buscara nuevos horizontes; la nueva “conquista” sería México.Debutó en la cinematografía azteca en la película “El deseo”, de Chano Urueta, una adaptación de la novela homónima del escritor alemán Hermann Sudermann. Terminado el rodaje regresó a Cuba donde continuó su ritmo habitual. Meses mas tarde es contratada por el empresario argentino Roberto Ratti para debutar en el Teatro Arbeu de Ciudad de México, como primera vedette de la Compañía de Revistas Modernas , junto con artistas argentinos, mexicanos y cubanos, presentando en diciembre la revista “Ritmos y canciones de América”, con gran éxito. Como vedette protagonizó innumerables revistas en los teatros Arbeu, Lírico y Follies. El 15 de septiembre de 1946 inauguró el Teatro Tívoli con la representación de la revista “Chofer al Tívoli”.La Asociación de Periodistas Mexicanos la proclama “Primera Vedette de México”, este galardón se repetiría entre los años 1946 y 1950; mientras que en 1951 y 1952 es declarada “Mejor Vedette de América”. Al mismo tiempo, continúa trabajando en la radio mexicana e interviene en cinco películas: “Se acabaron las mujeres” (1946), “La carne manda” (1947), “Cara sucia” (1948), “Mujeres de teatro” (1951) y “Del can can al mambo” (1951). En 1947, viajó hacia los Estados Unidos, debutando en el Teatro Madison de Los Angeles, recorre además San Francisco, San Diego, San Antonio y Texas.El 20 de diciembre de 1947 se casó con el actor mexicano Manuel Medel, fruto de esta unión llegaría su única hija, Rosa Maria, nacida el 10 de marzo de 1949.En 1950, partió a Venezuela al frente de una compañia de operetas para debutar en el Teatro Nacional de Caracas junto al afamado tenor Luis Sagi Vela. Este mismo año, viajó nuevamente a los Estados Unidos, donde debutó en el Teatro Latino de Nueva York.A su regreso a México, fundó con su marido, la Compañía de Teatro lírico Medel-Fornés, con la que recorrieron todo el país. Representarían: “El soldado de chocolate”, “El encanto de un vals”, “La gatita blanca”, “La verbena de la Paloma”, “La revoltosa”, “La marcha de Cádiz”, “Luisa Fernanda”, “Los gavilanes”, “La viuda alegre” y “Doña Francisquita”, entre otras. Fue tanto el éxito de la compañía, que fue menester contratar a una figura que pudiera alternar con ella; entran entonces la soprano española Pepita Embil y su esposo, el barítono Plácido Domingo, padres del mundialmente famoso divo de hoy.Por desavenencias matrimoniales, regresó en febrero de 1952 definitivamente a Cuba junto a su hija. Enseguida la llamarían para enrolarla en la naciente televisión cubana. Su debut televisivo lo hizo en el espacio Gran Teatro Esso en CMQ-TV con la opereta “La casta Susana”, bajo la dirección musical del maestro Gonzalo Roíg y nuevamente reunida con Antonio Palacios, Miguel de Grandy, Maruja González y los Martínez Casado. Allí conoce a Armando Bianchi, con quien a partir de este momento uniría carrera y poco mas tarde, toda su vida, hasta el 28 de julio de 1981, en que Bianchi fallece.En 1960 viaja a México a presentarse en televisión: “Show de Arau” y a Puerto Rico para filmar una coproduccion con España: “Palmer ha muerto”. Entre los años 1961 y 1962 haría temporada lírica en las salas Payret y Lorca con “La verbena de la Paloma” / “La Revoltosa” y “La viuda alegre”, de nuevo dirigida por Palacios y De Grandy.En septiembre de 1962 es una de las fundadoras del grupo Teatro Lírico Nacional, con el que debutan en el Teatro García Lorca con “Luisa Fernanda” el 17 de mayo de 1963. Con el Teatro Lírico Nacional repondrían “La viuda alegre” (1963) y (1967); “La princesa de las Czardas” (1964); “María La O” (1964), (1978) y (1999); “La verbena de la Paloma” / “La Revoltosa” (1965); “El conde de Luxemburgo” (1966) y finalmente “Cecilia Valdés” (1998).En cabarets haría temporadas en el Capri con “Consuma productos cubanos” (1959) (Albero Alonso) y “Lunes de La Fornés” (1964); en la sala Continental del Hotel Internacional con “La Fornés en Varadero” (1965) y “Tropicana”, (1984, México). Durante estos años se editan otros dos LP’s y realiza innumerables grabaciones de diversos géneros para sus programas televisivos, los cuales se conservan en los archivos del ICRT.En 1966 encabezó la producción musical “Variedades de La Habana”, que se presentó en la URSS, Hungría, Bulgaria y Rumania. Participa en el Festival Internacional de la Canción de Varadero en 1967, 1970 y 1981. Realiza el primero de sus recitales en el Teatro Amadeo Roldán -en junio de 1968. Recitales que se reeditarían en cuatro ocasiones, siendo el último en 1977; meses antes de incendiarse el teatro. En agosto de 1968, asiste como invitada al Festival de Sopot (Polonia). En 1972, representó a Cuba la gira musical “Melodías de los Países Amigos”, que recorrió durante tres meses los países de Europa oriental. Ese mismo año, participó como promotora del disco cubano en el Festival Orfeo de Oro (Bulgaria).En la primavera de 1976 -después de 16 años de años de ausencia- regresa a México y reverdece sus lauros en tierra azteca. Allí se presenta en TV (Canal 13) donde realiza un especial musical; protagoniza “Las cartas boca abajo” (Buero Vallejo); interviene en el espacio “Sábados con Saldaña” y hace temporada en el Teatro Blanquita del Distrito Federal.En 1978 se presenta en Mongolia, representando el disco cubano. Y luego en la URSS, donde realiza varios programas de TV. Regresaría a México en 1984 estelarizando un show de “Tropicana” que se presentó en el salón Los Candiles del Hotel del Prado, hizo una gira por algunos estados de la república y finalmente se presentó en el Auditorio Nacional del Distrito Federal.Volvería en 1987, para filmar un breve rol en “Hoy como ayer” ó “El bárbaro del ritmo” y actuar en TV; en 1990, presentando el unipersonal “Reencuentro con México” (“Ser Artista”) (A. Menéndez) (Teatro de la Ciudad); en 1993, con la obra de Milían, “Para matar a Carmen” y en el 2000 viaja a Veracruz, para presentarse en la primera edición del Festival dedicado a la figura de Agustín Lara.A partir de la década de 1970 se sucederían sus espectáculos teatrales: “La Fornés Tridimensional” (Teatro K. Marx, 1977/78); “La Fornés en el Musical” (Teatro Musical de La Habana, 1979); “Rosita en concierto” (T. K. Marx, 1981); “Retrato en vivo” (Teatro Mella, 1982); “Gala Guzmán” (Teatro K. Marx, 1982/2003); “De que gusta; gusta …” (Teatro Mella, 1984); “Ser Artista” (Teatro Nacional 1987/1990); Gala 50 Años Vida Artística (GTH, 1988); “Toda una vedette” (Teatro Mella, 1988/1989); “La Fornés a escena” (Teatro Terry / Nacional, 1989) (Su despedida oficial del genero lírico); “Vedettísima” (Gira x Cuba, 1989-1990 / Teatro Karl Marx, 1991 / Teatro América, 1992); “Como siempre … La Fornés” (Teatro Mella / Teatro América, 1995); “La Fornés en vivo” (Anfiteatro de La Habana, 1997); “La Fornés en blanco y negro” (Anfiteatro de La Habana, 2001); “Una Rosa para todos” . (Gira Nacional x Cuba / GTH, 2003)(Por primera vez -a sus 80 años- fue “barriendo” ciudad por ciudad (18), en toda la geografía cubana); “Rosita Fornés, entre amigos” (Sala Hubert de Blanck, 2005); “Una Rosa con glamour” (GTH, 2006); “Tres tiempos de mujer” (GTH, 2006) y “Rosa del tiempo” (Gira 2007).Por más de dos décadas, el cine cubano obvió su presencia. No la llamó hasta 1983; pero con “Se Permuta” pudo demostrarle a los olvidadizos y escépticos quien era; la película logró un rotundo éxito. Después vendrían “Plácido” (1986), “Papeles Secundarios” (1989), “Quiéreme y verás” (1994), “Las noches de Constantinopla” (2001) y “Al atardecer” (2001).En 1996 es invitada por el Teatro Repertorio Español a la ciudad que la vió nacer, Nueva York. Allí haría varias presentaciones. En 1999 lo haría en Miami: “Concierto del recuerdo” (Club Starfish, Miami Beach). Y en el 2003, volvería a la ciudad floridana con “Una Rosa para las Divas” (ASHE Auditorium-Hotel Hyatt).Sus últimas participaciones líricas serian con las zarzuelas cubanas “Cecilia Valdés” (1998) en el rol de Doña Rosa Sandoval de Gamboa y “Maria La O” (1999) como la Marquesa del Palmar, ésta última obra fue llevada a España, presentándose en el Teatro Campoamor de Oviedo, Asturias; posteriormente actúan en La Coruña, León y Segovia.En 1996 se le realiza su primer documental biográfico “Rosita Fornés, mis tres vidas”, producción de José A. Jiménez, dirigido por Luis O. Deulofeu. Y en 2001 la Editorial Letras Cubanas saca su biografía “Rosita Fornés”, escrita por Evelio R. Mora. En los últimos años se han editado dos CD’s: “Canciones de Ayer y de Siempre” (EGREM, 2004) (2 Volúmenes recopilatorios) y “Rosa del Tiempo” (Ábdala, 2005) (nuevas grabaciones).Durante la década de 1980 la revista Opina crea el Premio Girasol -premio de popularidad-; le entregan el Girasol de Cobre (1982) y el Girasol de Cristal (1984). Se alza con el Premio de actuación femenina en el Festival de Teatro de La Habana 1984, por su interpretación de Violeta en “Confesiones en el Barrio chino”.Recibe La Charola de plata en México, 1984- otorgada por la Delegación Benito Juárez y el Distrito Federal como artista del pueblo. Obtiene un Premio Especial de Interpretación en el Concurso Guzmán, en 1984, por la canción “El Comediante” (José A. Quesada). Durante la Gala por su 50 Aniversario en el Arte (1988), le entregan un Diploma de artista emérita de la UNEAC. También en 1988, es merecedora del premio “La Giraldilla”, símbolo de la Ciudad de La Habana.En 1995 recibió la Orden Félix Varela. También ha sido galardonada con el Premio del Gran Teatro de La Habana (1988) y los Premios Nacionales de Teatro (2001), Televisión (2003) y Música (2005).ROSITA FORNES WEB PAGE [editar]Bibliografía [editar]* Nuestra Farándula.-Rosita Fornés. Carteles año 24, núm.32., pp. 6-9 y 43; * J. A. González: "Luisa Fernanda", Romances, La Habana, VII-1963; * J. A. González: Microbiografía. La Habana, 1968; * Orlando Quiroga: "30 años de amor: Rosita y Armando”, Opina, La Habana, 1982; * Alfonso Menéndez Balsa: Ser artista, La Habana, Ministerio de Cultura, Consejo Nacional de las Artes Escénicas, 1989; * José Piñeiro Díaz (DZ, p 797); * Enrique Río Prado: Efemérides (Sitios web: cniae y TLNC); * Evelio R. Mora: “Rosita Fornés”, Biografía, Letras Cubanas, 2001; * Mario Coyula: “La Habana que va conmigo”, Letras Cubanas, 2002.Obtenido de "http://es.wikipedia.org/wiki/Rosita_Forn%C3%A9s"