MONO FONTANA

Fontana debutó en enero de 1975 como baterista de Madre Atómica, en el teatro Regio, de la avenida Córdoba. Con él estuvieron Pedro Aznar y Lito Epumer. Desde aquellos años, ya a Fontana lo persiguió un afán de búsqueda y de investigación que de manera supuestamente azarosa lo llevó de los tambores al teclado. En efecto, un piano eléctrico en su sala de ensayo motivó un acercamiento tibio al comienzo, e intenso después. Fontana comenzó a trabajar sobre sonoridades y texturas que lo llevaron a convertirse en un músico de mirada personal, como en la batería, donde predicaba el "no hacer lo esperado". Desde "Ciruelo", Fontana comenzó a trabajar en busca de alcanzar una mayor autonomía. En algún punto, según dijo, su objetivo se convirtió en poder mostrar su música sin necesitar de colegas. Para ello se impuso una forma de creatividad vinculada con su instrumento y la programación de éste. En su teclado Kurzweil, el artista imagina mundos y los lleva a la música. Habría que buscar mucho para encontrar un músico de rock argentino que no haya estado de un modo u otro relacionado musicalmente con el Mono Fontana. A los trece años ya tocaba en Madre Atómica con Lito Epumer y Pedro Aznar. Después pasó a la banda del Nito Mestre post Sui Generis. En el camino, abandonó la batería y pasó al piano. Aprendió a tocarlo con una cartulina y terminó recibiendo la bendición de Herbie Hancock. Entonces se sumó a Spinetta Jade. Además, fue socio fundador de la Hallibour Fiberglass Sereneiders, el grupo de Alfredo Casero. Y Socio del Desierto con Spinetta. "Dios me puso un chip”. Los dos términos de la explicación definen un arco. En un extremo, la inconmovible fe, la evidencia de ser no el ejecutante sino el instrumento. En el otro, la alusión a un minúsculo circuito integrado capaz de realizar un número indeterminado de funciones –pero también al hecho de desmenuzar y desarmar–. Ambos términos se superponen en Juan Carlos “Mono” Fontana. Tal vez venga de ahí la modestia infinita que gobierna sus gestos. Su insistente retracción del mundo. De esa parte del mundo que es la vida pública. “A los tres años mi tía me regaló un tambor y empecé a interesarme en la batería. En realidad, creo que me lo regalaron porque vieron que yo estaba golpeando algo”. La habitación donde golpeó por primera vez el tamborcito es la misma en la que está ahora. Una miniatura con tres teclados, discos, libros, y una ventana a un patio que en verano descarga sus sonidos en interior.
Fontana debuted in January 1975 as drummer for Madre atòmica in the Regio theater, of the Còrdoba avenue. With him were Pedro Aznar and Lito Epumer. Since those years, and to Fontana chased the sake of search and research that supposedly haphazard manner of drums led him to teclado. En effect, an electric piano in his room test led to a rapprochement lukewarm start, and after intense. Fontana began working on sounds and textures that led him to become a staff musician look like in the drums, where he preached the "do not do the expected". From "Ciruelo", Fontana began working for achieving greater autonomy. At some point, he said, his goal became able to show his music without needing colleagues. Para It imposed a form of creativity associated with his instrument and programming it. At its keyboard Kurzweil, the artist imagines worlds and carries music. It would have to search hard to find an Argentine rock musician who was not in any way connected musically with the Mono Fontana. For the thirteen years since he played in Madre atòmica with Lito Epumer and Pedro Aznar. After he moved to the band of Nito Mestre post Sui Generis. Along the way, left the drums and spent at the piano. Learn to play with a cardboard and ended up receiving the blessing of Herbie Hancock. Then joined Spinetta Jade. He was also a founding partner of the Hallibour Fiberglass Sereneiders, the group Alfredo Casero. And Partner Desert with Spinetta. "God put me a chip". Both explanation of the terms defined an arc. At one extreme, the unshakeable faith, not the evidence be performing but the instrument. On the other hand, the allusion to a tiny integrated circuit capable of make an undetermined number of functions, but also to the fact crumble and disarm. Both terms are superimposed on Juan Carlos "Mono" Fontana. Maybe there comes from the infinite modesty that governs their gestures. His insistent retraction of the world. This part of the world that is public life. "After three years my aunt gave me a drum and started to become interested in the drums. actually, I think what gave me because they saw that I was hitting something." room where hit by little drum is the first time in which it is now. A miniature three keyboards, disks, books, and a window into a courtyard in summer unloading their sounds indoors.