Sépia

Libération
"Song. Charm and minimalism with two.
"Sepia in harmony"
"Marion comes from Manosque, Florent, of Angouleme. They are a couple duettist rather than a duet. The harmonized songs with two voices of their first album point out" Lilicub". These airs seem to be composed in a room of good with a guitar, a mélodica, some pianos, double bass, accordions and harmonica, but never all at the same time. The light melancholy which emerges some (the Express train of midday) could accompany Truffaut period the Love in escape, with these desires for breaking the practice and all lonelinesses which go with the lives regulated like music paper. To counterbalance, of rhythmic of piano hop, as on the new Memory of Dominique A, or on the instrumental ones of Yann Tiersen. They are of a school minimalist which does not miss a charm." 27/06/2006, Ludovic PERRIN
Chanson. Charme et minimalisme à deux.
"Sépia en harmonie"
Marion vient de Manosque, Florent, d'Angoulême. Ils sont un couple duettiste plutôt qu'un duo. Les chansons harmonisées à deux voix de leur premier album rappellent Lilicub. Ces airs semblent avoir été composés dans une chambre de bonne avec une guitare, un mélodica, quelques pianos, contrebasse, accordéons et harmonica, mais jamais tout en même temps. La légère mélancolie qui s'en dégage (le Train express de midi) pourrait accompagner un Truffaut période l'Amour en fuite, avec ces envies de rompre l'habitude et toutes les solitudes qui vont avec les vies réglées comme du papier à musique. Pour contrebalancer, des rythmiques de piano sautillent, comme sur la Mémoire neuve de Dominique A, ou sur les instrumentaux de Yann Tiersen. Ils sont d'une école minimaliste qui ne manque pas de charme." le 27/06/2006, Ludovic PERRIN
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Une ambiance sur laquelle on pourrait dépoussiérer un grenier abandonné pour retrouver de petites merveilles oubliées, la redécouverte d'une musique douce, sobre, aux accents simples et à l'allure légère. Sépia déclame des poèmes, des textes de qualité interprétés en duo avec retenue, conférant un côté observateur détonnant à des histoires nostalgiques ou actuels... qualité certainement obtenu à leur début sur la scène la plus populaire qui soit : les couloirs du métro parisien.
Derrière des titres courts aux sons émerveillés et merveilleux, ressuscitant tout un panel d'instruments rangés sortis de derrière les fagots. Avec un album éponyme, Florent et Marion nous emmènent dans leur monde fait de dualité siamoise. Etrange, sensuel et poétique.
Les instruments prennent une importance intéressante mêlant les genres entre un langoureux violon donnant une sensualité extravagante à ces petits bouts de texte sur lesquels la guitare reste l'élément de base. Sans attache particulière à un genre précis, Sépia se rapprocherait tout de même d'un certain genre de chanson française ponctuant le tout d'harmonica, de percussions et de piano. L'accordéon revêt encore une autre place, donnant un air discret de guinguette. Au-delà de l'instrumentation, les textes imagés sont superbement mis en valeur par un duo féminin/masculin aux voix s'alliant comme un métal indestructible. Pratiquant tous les styles, Sépia évolue entre solo et duo aux sonorités magiques.
De la nostalgie se dégage d'images gravées dans les esprits : les départs de train (Le train express de midi) ou le troquet rempli de portraits hauts en couleur (La tête droite). Histoires mises en scène avec subtilité, les textes de Sépia créent un véritable microcosme dans lequel on entre à tâtons, en s'imaginant ces descriptions (Carlotta, Le danseur de tango). Désir de tranquillité épistolaire sur un air de piano, évitant facilement la page blanche de l'ennui (Nuisance) ou rupture (ir)raisonnée (Quiproquo), voici l'unviers de Sépia. Nicolévitch et Lévitch, titres siamois dans leur construction, ne sont que prétexte à transition pour mettre en valeur la sagacité des instruments sur Chanson claire obscure qui délivre la dualité déjà évoquée dans sa forme la plus parfaite, mettant Sépia face à lui-même, relatant un côté intimiste profondément marqué, en pointillé et sobriété. Jamais mieux servi que par l'ensemble de leur orchestration, le groupe connaît une flamboyance sur Et les jours passent, magnifique rêve éveillé.
Sépia parvient à créer une atmosphère entre goût d'antan et modernité, magnifiant le passé, explorant le présent. Une réussite qui aurait sans doute pu l'être encore plus sans les quelques côtés naïfs et inachevés de ce premier album. Et comme on sent déjà une qualité d'interprétation bien mise en scène dans l'album, la découverte sur scène s'impose...
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