VIVIan AMARante

Brasileiríssima. Meu sangue já nasceu misturado. Descendente de cearenses e mineiros, nascida e criada paulistana. Minhas tardes de infância foram marcadas pela música, influências dos meus tios que me ninavam com MPB e Rock..n Roll. Minha ciranda era ao som de Caetano, Gil, Ney Matogrosso, Gal Costa, Chico Buarque, Toquinho e Vinícius.Aos 13 anos me apaixonei pelo violão. Minha primeira professora, Elza Nogueira, era a mulher de Paulinho Nogueira, professor do nosso Toquinho. Que privilégio.Em 2004, arquiteta respeitada e mulher feita, tomei coragem e dei ouvidos a uma voz que não se calava dentro de mim. E foi ela, a voz, que me levou a Barcelona em busca de algo que desconhecia. Hipnotizada pelo Flamenco, redescobri minha antiga paixão. Sem me dar conta do que estava fazendo, fui tocar e cantar a alma nas ruas e estações de metro da capital catalã. Vergonha? Nunca. Orgulho. Posso dizer que minha carreira começou nas ruas. Redescobrindo a magia da melodia e a beleza de fazer sorrir os que por mim passavam. Em pouco tempo, aquilo que até então eu considerava um hobby despretensioso, se tornaria o centro da minha existência. De lá surgiriam novas amizades, parcerias, convites para tocar em bares, festivais, shows e festas. Dentre as pessoas incríveis que tive o prazer de conhecer, está John Kwame, de Gana, que se tornou um dos meus muitos mestres e com quem cantei por mais de um ano em sua "Afro Vibes Band".Em 2006, formei com amigas uma banda só de mulheres: AR MININA. Juntas tocamos em festivais e também para mulheres no 30º Aniversário da Associació Feminista de Catalunya. Essa banda se diluiu, e em 2007 formei eFEMMEra, também essencialmente feminina, com base rítmica tipicamente brasileira mas já com fusão de ritmos ibero-latinos.Paralelamente, desenvolvi um projeto que homenageia uma cantora que admiro e respeito: Marisa Monte. Um tributo organizado com o consentimento da própria Marisa.Em princípios de 2008, com o apoio de amigos, gravei no Brasil meu primeiro trabalho solo: “VIVIan AMARante construINDO”, Nele, eu revivo a arquiteta que sou e construo usando ritmo e palavras. Cantando e tocando, agradeço à vida, A Deus... e a todos que, de uma forma ou outra, me ajudaram neste trajeto. É ouvir para ver e VI.ver... Seguimos! ..

Brasileña, nacida en 1976, criada en São Paulo.Las tardes de mi infancia estuvieron llenas de música, gracias a mis tíos maternos. Uno me mostró el mundo de la MPB (música popular brasileña) y el otro el del Rock ..n Roll. Pero la música que más agradaba mis oídos era la de Caetano Veloso, Gilberto Gil, Ney Matogrosso, Gal Costa, Chico Buarque, Toquinho y Vinícius, grandes íconos de la MPB.A los 13 años, me enamoré por la guitarra, y tuve la suerte de tener como maestra, Elza Nogueira, esposa de Paulinho Nogueira, gran guitarrista brasileño, quien tenía como alumno a Toquinho, un ídolo para mi. Eso me inspiraba mucho!En 2004, después de graduada y trabajando con Arquitectura por más de 10 años, decidí hacer caso a una voz que gritaba en silencio. Fue así que, como dice la traducción de la canción “Caçador de Mim” de Milton Nascimento, “fui a encontrarme, lejos de mi lugar”. Aunque crea que las respuestas para nuestros cuestionamientos están dentro de uno mismo, necesité salir de Brasil para darme cuenta que lo que explotaba dentro de mi… era la Música!Y me fui para Barcelona. Al principio, con la intención de hacer un curso de iluminación, y lo hice! Pero con el tiempo, me di cuenta que eso era apenas un pretexto para irme.Cuando llegué a España, después de dar una vuelta por el Sur, donde definitivamente me enamore del Flamenco, volví a la capital catalana, me compre una guitarra, y fui hacer algo inusitado en mi vida: tocar y a cantar en la calle, y en las estaciones del metro. Busqué un rincón que me sentía a gusto (en una parte más estrecha del Portal de l’Angel) y así lo fue por unos meses. Una gran “escuela”, donde conocí muchos músicos de distintas partes del mundo.Luego, empecé a tocar en bares de la ciudad, con un proyecto de voz y guitarra, casi siempre acompañada por algún percusionista, y/o algún instrumento melódico.En mis caminatas por la ciudad, tuve la felicidad de conocer el africano John Kwame, de Ghana, quien se tornó un gran maestro en mi vida. He aprendido muchísimo con este ser! Hice coros en su banda “Afro Vibes Band” por más de un año en fiestas mayores y festivales de reggae.En 2006, formé con unas amigas, AR MININA, banda solo de mujeres. Al principio, tocábamos en los intervalos de las presentaciones de forró (ritmos de fiestas típicas del noreste brasileño), en un hermoso teatro de Barcelona. Y llegamos a tocar para más de 1000 mujeres en el 30º Aniversario de la Associació Feminista de Catalunya. La banda se diluyó y en 2007, he formado eFEMMEra, también esencialmente femenina, con base rítmica brasileña, pero con fusión ibero-latina, por su formación “Brasil-hispano-latino-americana”.Paralelamente a este proyecto, he desarrollado un tributo personal a una cantante que admiro y respecto mucho por su trabajo: “Vivian Amarante canta Marisa Monte”. Fue organizado con el consentimiento personal de la propia Marisa, en el cual doy una vuelta cronológica por su historia fonográfica.Y a principios de 2008, he grabado en Brasil, mi primer trabajo solo: “VIVIan AMARante construINDO”. Un disco bastante ecléctico rítmicamente hablando. Todas las canciones, de mi autoría y tres de ellas hubo amigos que participaron en la composición. Un gran regalo todo lo que estuve y estoy aprendiendo, y todo lo que involucra el “parto” de hacer y desarrollar un disco propio. Agradezco... a la vida! A Dios… Y a todos los que lo hicieron posible. Es oír para VIVIr... Seguimos!................................................... ............................................................ .............I was born and raised in São Paulo, and I can say I was one of those lucky children that had music as a big part of the upbringing. This is entirely my uncles’s fault. You see, one drove me to MPB (Música Popular Brasileira) and the other to Rock..n Roll. But even as a little girl I couldn’t deny my preferences for Caetano Veloso, Gilberto Gil, Ney Matogrosso, Gal Costa, Chico Buarque, Toquinho, Vinícius. All of them icons of the MPB.When I was 13 years old, I fell in love with the guitar, and was lucky to start learning with the amazing Elza Nogueira. Elza was Paulinho Nogueira..s wife. Paulinho, apart from being one of the most important Brazilian guitarists, had been the master of one of our best composers/singers/guitar players: Toquinho.In 2004, already paying my bills working as a qualified architect I couldn’t help but listen to a “voice” that came from within and was about to mess up my entire stable life. The voice took me to Barcelona, the European capital of Gaudi..s architecture, design and the place that would soon reconnect me to my long lost passion: music. In Barcelona I was liberated from my own judgments and preconceptions and therefore free to explore music in any way it presented itself to me. Not long after I bought a new guitar I found myself playing on the streets and subway stations. There, together with so many unknown artists I discovered the joy in making people smile through sound.One thing led to another and soon I was playing in bars with a voice & guitar projects, in parties, festivals...Amongst the incredible people I had the opportunity of meeting in these days of singing my soul in the streets, was John Kwame, from Ghana, who became one of my big masters. I singed chorus in his "Afro Vibes Band" for about one year.In 2006, some friends and I created a women’s band called AR MININA. Which means, in a cute Portuguese: The Gals. We’ve played in all sorts of events, including the 30º Anniversary of the Associoció Femenista de Catalunya. Eventually the band came to an end and in 2007 I founded eFEMMEra, also an all women’s band, with a Brazilian rhythmic base, but Ibero-latin fusion.Apart from that, I have also worked on a tribute to Marisa Monte, a Brazilian singer whose performance I admire and respect a lot.In 2008, with the help of great friends, I have just recorded my first solo album: “VIVIan AMARante construINDO”. That could be roughly translated as: “Vivian Amarante building…” An analogy to my not forgotten side as an architect, that uses – this time – words as building blocks. It’s a very eclectic album rhythmic wise. This whole path and the pursuit for my true self that has led me to music has been an incredible journey. For all that I have achieved and for whatever might become of that, I’m sincerely grateful. Singing and playing guitar is the way I found to thank God and every single person that has turned this once forgotten dream into an ever growing reality.