Circuit par Jean-Baptiste Labrune
sur Bioject.org
De nombreux artistes et scientifiques cherchent aujourd'hui à concevoir un nouveau genre d'oeuvres et de technologies nous permettant de générer, construire, maintenir, ou améliorer notre relation à « l'autre » et à l'espace, faisant appel à notre présence sensitive au sein même de l'oeuvre. Au-delà de la simple proposition de nouvelles formes d'expression et d'interaction, il s'agit de continuer à expérimenter et partager le geste interactif.
Today, many artists and scientifics try to conceive a new kind of works and of technologies allowing us to generate, construct, maintain, or improve our relation to "the other" and to the space, calling upon our sensory presence to the very breast of the work. Beyond the simple suggestion of new expression forms and of interaction, it is a matter to continue to test and divide the interactive gesture.Maxime Marion
Maxime Marion travaille depuis quelques années autour de la notion d’interactions sociales par la musique. Encore étudiant au Beaux-Arts, il participe entre autre au Festival Eniarof 2.0 et au Laboratoire européen COLINA. Aujourd'hui, il poursuit ses recherches au sein du cycle Création et Innovation à l'ENSAD de Paris.
Chessynthesis est un jeu d’échecs traditionnel où les positions des pièces sont interprétées pour retranscrire, en temps réel, l’état de la partie en son. Toutes les incidences tactiques et stratégiques du jeu y sont alors réinterprétées d’une manière sonore et harmonique. Le son, comme une nappe feutrée et à peine audible avant le début de la partie, évolue tout au long du jeu en crescendo, aboutissant à des variations parfois même tonitruantes. Le code échiquéen de notation des coups y devient le système de partition.
Maxime Marion works in recent years around the concept of social interaction through music. Still studying the Beaux-Arts, he took part, among other, in the Festival Eniarof 2.0 and the European Laboratory COLINA. Today, he continues his research within the cycle Creation and Innovation in ENSAD Paris.Exposition au Nautilus.cet [Maison populaire] - du 13 mai au 30 mai 2008, Montreuil (France)
Project Singe
Les recherches de Jérôme et Jean-François Blanquet questionnent le monde du spam graphique, sonore, télévisuel pour créer de nouvelles compositions, de nouveaux dialogues entre l'audio et la vidéo. Empilements, répétitions, échantillonnages, pertes de données, usures... opèrent progressivement un glissement de sens dans les sons et les graphismes. Du Bruit Kastanienallee 77 de Berlin au festival international videomedeja de Novi Sad en passant par le festival Mutek de Montréal ou la biennale européenne d'Art contemporain de Nîmes, leur travail a été présenté sous forme de lives ou d'installations.
Monkey_Party est un DVD-vidéo interactif à génération aléatoire. Il utilise un équipement de diffusion grand public pour proposer une installation audiovisuelle à domicile. Composé de six pièces, il explore les thèmes de la modification, de la transformation et du déplacement. Ces six pièces peuvent être combinée aléatoirement par le lecteur de DVD lui-même, ou faire appel à l’utilisateur qui doit, à l’aide de la télécommande, agir sur ce qui se joue.
Research by Jerome and Jean-François Blanquet questioning the world of graphic, audio, television's spam to create new compositions, new dialogues between audio and video. Stacking, repetition, sampling, data loss, wear... gradually operate slipping meaning in the sounds and graphics. From Noise Kastanienallee 77 in Berlin to the international festival Videomedeja in Novi Sad through Mutek festival in Montréal or the European Biennial of Contemporary Art in Nimes, their work was presented in the form of lives or installations.Exposition au nautilus.cet [ECM Maison populaire] - du 13 mai au 30 mai 2008, Montreuil (France)
Scenocosme
A travers leurs créations, Grégory Lasserre et Anaïs Met Den Ancxt interrogent les hybridations possibles entre végétal et numérique. Les plantes sont des capteurs naturels et vivants, sensibles à des flux énergétiques divers et les technologies numériques offrent ici une relation possible au vivant d'origine végétale. Ils s'intéressent ainsi plus particulièrement à l'aléatoire liée au flux des données et l’interaction sonore.
Akousmaflore est un jardin composé de véritables plantes musicales réactives à nos gestes et frôlements. Chaque plante s'éveille au moindre contact chaud et humain par un langage sonore qui lui est propre. Notre main, chaude et électrique, agit ici sur les ramures végétales en offrant l’expérience d’un environnement réactif à son existence. Ainsi, lorsque nous les caressons celles-ci se mettent à chanter. Devenues instruments de musique sensibles, elles offrent la possibilité de composer une orchestration florale.
In there artwork, Grégory Lasserre et Anaïs Met Den Ancxt create hybrids between plants and digital technology. Plants are natural sensors and are sensitive to various energy flows. Digital technologies permit us to have a relationship with plants and sound. They display the effects of random data flow and plant interaction. The data is modified as the spectator meanders around and touch the installation, resulting in a random musical universe.Exposition à Mains d'Œuvre [Mal au Pixel] - du 19 mai au 25 mai 2008, Saint-Ouen (France)
Musique
Performance de Marco Marini à l'OPA
sur l'interface textile XYi
Olivier Sens, Electronic Music, Doublebass
et Usine
Laboratoire de recherche audio in art
Locus sonus
Web
Sylvie Astie au Mapping festival,
WJ-s/ession
TV
La Muqueuse images
par le Plugin Circus
Livres
Roman interactif et génératif
Fiction (fictions)
Electronic Literature Collection Volume 1 par Scott Rettberg
Histoire
Public Netbase
©© Konrad Becker, 26 min.
Traduit en français par Art-Act