caBas

Biografía Cabas en Español Antes de comenzar a grabar ya Cabas sabía cómo quería que se escuchara su disco. Los compositores escuchan lo que crean en un hermetismo muy particular y le dan vuelta a la creación en el claustro de sus sentimientos. Es un proceso singular. Después, aún cuando nadie ha oído la música, le hacen cambios internos hasta que se deciden a plasmarlas. Es el momento que la creación sale al exterior y la obra comienza a tomar forma: se crean los arreglos orquestales, los instrumentistas graban sus partes, hasta llegar finalmente al frente de la consola del estudio de grabación, y tanto el productor, como el ingeniero, toman las riendas del proyecto. Las canciones comienzan a surgir con la voz del intérprete. Pero Cabas es meticuloso con su trabajo y se detiene en cada paso. No se complace fácilmente y su condición de perfeccionista hace que sus álbumes lleguen al público con un cuidado esmerado. ..Escucho las mezclas y las vuelvo a escuchar.., explica. ..Un proceso que disfruto grandemente.., agrega...Puro Cabas.. ya es un hecho. Es el resultado de muchas horas de trabajo y el esfuerzo de un creador que persiste en traducir con su música su entorno: sus vivencias, las pasiones y todo aquello que se relacione con la música, especialmente el amor por sus raíces.Cabas es sensible y lo transmite en su diáfana conversación. La profundidad en sus criterios, al igual que las aguas caribeñas que bordean su natal Barranquilla, hacen de este joven cantautor un orador coherente que cuenta sus experiencias -tanto musicales, como las más amorosamente tormentosas- con la avidez de un niño.La antesala de este disco ha tenido vivencias profundas. Experiencias novedosas en la vida de este bohemio compositor que piensa que para hacer canciones, hay que vivirlas. No faltaron las incursiones de Cabas por diferentes ciudades del mundo para arroparse de lo que le interesaba. Se fue a Paris y en sus calles se nutrió de los sonidos callejeros, de las madrugadas frías y de mirar en los adoquines azules los primeros reflejos del amanecer.Cuando llegó a New York visitó centros nocturnos donde no falta el talento más agudo y compartió con sus visitantes. ..Escuché los músicos más increíbles del mundo con una humildad admirable.., recuerda. ..También escuché salsa y música dominicana.., agregó.Pero no todo fue color de rosa y siempre salta un lado oscuro. ..Viví la soledad y la falta de alma de New York. Me di cuenta de la tristeza de la gente. Esperaba más corazón, es una ciudad dura.., opina. ..Entendí cómo la gente es como un personaje de sí misma y comprendí que las personas con dinero no se saben divertir...Así, entre sonidos e ideas, sensaciones y muchas ganas de crear, fue naciendo la tercera producción de Cabas, un hecho que aún le sorprende. ..La música es para servir a la gente.., dice resuelto, ..somos unos meseros de los sentimientos...Capaz, de tanto querer, Cabas logró sus metas. Y como queriendo se aprende a amar, nació otro hijo de sus entrañas, según él, el preferido. ..Quería un disco popular, sencillo y alegre y lo conseguí, pero nunca pensé que iba a salir con un sonido tan universal, con un sonido tan novedoso, tan actual.., estimó. Para ello, los colaboradores no faltaron. Dos temas fueron coproducidos por el compositor colombiano Kike Santander, uno de ellos, ..La Cadena de Oro.., que se seleccionó como punta de lanza para el estreno del álbum. Por otro lado, también estuvo presente el talento de los músicos y compositores de Black Eyed Peas, quienes coprodujeron y colaboraron en la realización de las canciones ..Vámonos de Aquí.. y ..Llega la Noche.., además de una interesante y orgánica colaboración de Sargento García en el tema ..Likúa...La responsabilidad general de la producción de los doce temas recayó en Toy Hernández y Sacha Triujeque, quienes fueron los artífices principales de este empeño. ..Acerté en la ruleta.., reconoce Cabas, ..Recibí de ellos mucha ayuda y trabajaron mucho para que el disco sea lo que hoy es.., dijo.Cabas se siente complacido en todo el sentido de la palabra. La mancuerna que nació en el estudio le ayudó a enfrentar su nuevo proyecto con una visión más madura y con la reflexión de un sabio. ..Yo quisiera tener la voz de Rubén Blades, pero no la tengo por física genética.., afirma. ..Gracias a Toy y Sacha encontré que mi voz tiene personalidad y es parte de mi esencia, cosa que me ha hecho muy feliz. Además, a este disco le metí mucho ..feeling.. y siento que está presente...De hecho, el cantautor de 28 años tiene sus lineamientos al entrar al estudio. Se rehúsa a grabar por pedazos cada canción y opta por la manera convencional: entonarla de arriba abajo varias veces y después selecciona los mejores momentos. ..No puedo a pedacitos, ni me gusta.., explica, ..siento que se pierde el espíritu del tema y la interpretación se afecta.....Puro Cabas.. contó con un excelente escenario para su realización. Fue grabado en los estudios ..El Cielo Recording Studios.. de Monterrey, México, recinto que no es ajeno para grandes estrellas de la música como Gustavo Cerati, Kinky, Julieta Venegas, Eli Guerra, Control Machete y Pepe Aguilar, entre otras.Andrés Cabas, su nombre completo, no llegó a la música por mera casualidad. Desde los seis años estudió piano académicamente y logró una formación coherente. Más tarde, de la mano del padre, un destacado compositor folclorista, descubrió el jazz. ..Y ahí me ..encarreté.. mucho.., recuerda, ..es un lenguaje muy complejo, sin embargo, me enseñó a conocer la improvisación en la música...Todo contribuyó a que despuntara un músico con las características de Cabas, un creador de grandes contrastes artísticos, de esos que suelen nacer en Latinoamérica. Y como de la base depende la esencia, este barranquillero intensísimo ha sido recompensado por la vida. Pasó de los estudios de Chopin a ..La Caderona.. -uno de sus grandes éxitos-, y de Beethoven a un hit de la estatura de ..Mi Bombón...Ahora nació ..Puro Cabas.., un homenaje a la elegancia del folclor con melodías influenciadas por el género ..bullerengue.. y la fusión de cumbia, porro y la ..champeta.., la música negra que es el sonido más recurrente de este álbum.Y así ha crecido Cabas, uno de los juglares más representativos de Colombia y un compositor con mucho que brindar. Está enriquecido por las raíces de su tierra, por el talento para crear que le surge como algo inevitable, y la inteligencia para saber, que siempre se puede más. Cabas English Biography Before he started recording, he already knew how he wanted his album to sound. Composers hear their creations and then mix it in with their feelings, a special and important process. Before anyone else has the chance to hear the music, more internal changes are made to bring the sounds and emotions together. The creation begins to materialise and the work starts to take shape: orchestral arrangements are made and musicians record their parts until it all arrives to the studio console and the producer and engineer take the reins of the project. With the voice of the performer, the songs vivify. Cabas is meticulous with his work and labours over every step in the process. He is not easily satisfied and the perfectionist that is Cabas ensures that his album is carefully and painstakingly done and redone before it reaches the public. “I hear the mixes over and over again,” he explains. “A process that I greatly enjoy,” he adds. Puro Cabas is now a reality. It is the result of many hours of work and the effort of a creator that persists in translating his surroundings into music: his experiences and his passions, especially his love for his roots. Cabas is a perceptive and sensatory being, which he transmits in his clear conversations. The depth of his concepts, like the Caribbean waters that border his birthplace of Barranquilla, make this young singer songwriter a coherent orator who narrates his experiences – musical and tumultuous romantic- with the ease of a child. The platform of this album is made up of the deep life experiences of this bohemian composer who thinks that in order to make songs, you have to have lived them. Excursions to different cities of the world have made part of what he used to enrich his music. He went to Paris and he soaked up the sounds of the streets, the cold early mornings and watching the first hints of sunlight reflected in the blue tiles. When he arrived to New York, he visited various night clubs where he found incredible talent and passed many hours tête a tête with these people, “I heard the most incredible musicians in the world with the most admirable humility,” he remembers. “I also listened to Salsa and Dominican music,” he adds. However, all was not sunshine as there is always a dark side to things. “I lived the loneliness and lack of soul of New York, I realised the sadness of the people” he tells, “I expected more heart in such a tough city. I understand that people are like characters of themselves and realised that people with money do not know how to have fun.” In this way, between sounds and ideas, sensations and willingness to create, Cabas’s third creation was borne. “Music should serve people,” he insists vehemently, “We are like waiters of feelings.” Cabas has reached his goals as a result of his passion and enthusiasm. It is in loving that you learn to love and thus parented his newest meisterstuck, according to him, his favourite, “I wanted a popular album, simple and happy and I achieved this, but I never thought I would achieve such a universal, contemporary and hot sound.” For this album, there was no shortage of collaborations. Two songs were co-produced by Colombian composer Kike Santander, one of them, La Cadena de Oro was selected as the first single for the album debut. Also, the talent of the musicians and composers of Black Eyed Peas were present and co-produced the songs Vamonos de Aqui y Llega la Noche as well as an interesting and organic collaboration from Sargento Garcia with the song Likua. The overall responsibility of the general production of all 12 tracks rested on the shoulders of Toy Hernandez and Sacha Triujeque who were the main architects of this endeavour. “I hit the jackpot” Cabas admits, “I received lots of help from them and they worked hard to make this album what it is today.” Cabas feels completely satisfied in the full sense of the word. The teamwork that had previously been created in the studio helped him face his new project with a more mature approach and sage-like reflections. “I would like to have the voice of Ruben Blades, but I don’t have it because of plain genetics.” He affirms, “thanks to Toy and Sacha, I realised that my voice has personality and is part of my essence, something that’s made me really happy. Besides, I put a lot of feeling into this album and I feel that this is present.” In fact, this 28 year old singer songwriter follows his own rules when going into a recording studio. He refuses to record songs in parts and he does things the traditional way: he sings over and over again and then selects the best parts. “I cant do it in little pieces and I don’t like it” he explains, “I feel you loose the spirit of the songs and the interpretation is damaged.” Puro Cabas has an excellent scenario for its creation. It was recorded in El Cielo Recording Studios in Monterrey, Mexico where stars of the music Industry such as Gustavo Cerati, Kinky, Julieta Vinegas, Ely Guerra, Control Machete and Pepe Aguilar have left their mark. Andres Cabas, his full name, did not venture into music serendipitously. Since he was 6 years old, he studied piano academically and achieved a coherent musical education. Later on, guided by his father, a renowned folklore composer, he discovered jazz. “I really got into it” he remembers, “It’s a complex language, however it taught me how to improvise.” All this contributed to creating a musician with the traits that Cabas has. A creator of great artistic contrasts, the type that usually comes out of Latin America. Since essence comes from foundation, this intense Barranquillero has been rewarded by life. He went from Chopin studies to La Caderona – one of his biggest hits- and from Beethoven to the smash hit of Mi Bombon. Thus was created Puro Cabas, paying homage to the elegance of folklore with melodies influenced by Bullerengue and Cumbia, Porro and Champeta, the African music that is most recurrent in the album. And so Cabas has emerged, one of the most representative Colombian storytellers and minstrel that has so much to offer. He has been enriched by the roots of his homeland, he has talent that pours out uncontrollably from within him and the wisdom to know that he can always improve.