Espace d Art Contemporain Lieu-Commun

LIEU-COMMUN

Espace d’Art Contemporain de la mutuelle PLAN-9 :
ALaPlage, Annexia, VolKSystem

23/25 Rue d'Armagnac (Quartier Bonnefoy - proximité Station métro Marengo/SNCF) 31500 Toulouse – France

00 33 (0)5 61 23 80 57 / 0954 924 924 (freebox)
email : [email protected]
http://www.lieu-commun.fr
> Présentation
PLAN-9 et Lieu-Commun : quelques repères PLAN-9 est l’association issue de la mutualisation des 3 associations, ALaPlage, Annexia et Volksystem. PLAN-9 innove en mutualisant 10 ans d’expériences respectives et de recherches hétérogènes dans les différents champs de l’art contemporain, animée par la même volonté de changement s’appuyant, sur la continuité des activités de chaque structure au sein de son espace Lieu-Commun et hors les murs ( expositions, projections, concerts, médiation, ateliers pédagogiques) et sur la création de nouvelles activités (résidences, ateliers, conférences, rencontres, accueil d’autres structures).
Nous nous appuyons aujourd’hui sur un outil idéal, un espace de 900 m2 au cœur du quartier Bonnefoy. Cet espace culturel public représente pour nous l’écrin parfait au développement des deux axes principaux de notre projet.
La diffusion, par les expositions, les projections, les concerts et des rendez-vous fréquents avec les publics mettant en avant une mise en acte de la parole autour de rencontres et de lectures.
La production s’appuie quant à elle, sur la vocation de notre espace transversal à accueillir les artistes par la mise à disposition d’ateliers et d’outils dans le cadre de résidences longues. Nous mettons également en place une politique d’échanges de résidences entre Toulouse et l’étranger.
Lieu-Commun se veut devenir un espace permettant d’envisager tous les possibles d’une politique artistique alliant diffusion et production dans un même élan dynamique en direction des publics, des artistes et des professionnels, toutes ces actions étant rendues possibles par la mise en commun des moyens des structures mutualisées qu’ils soient humains, techniques, logistiques et financiers.
2007 est l’année de notre entrée dans les murs d’un lieu à la hauteur de nos espérances, celle de la naissance et de l’expérimentation concrète de notre mutualisation. Notre motivation, notre passion et notre engagement pour l’art contemporain et ses formes transversales, sa médiation vers le plus grand nombre, peuvent enfin prendre l’envol que nous souhaitions lui donner, il y a déjà 10 ans. PLAN-9 et Lieu-Commun ambitionnent en toute humilité de devenir une structure incontournable dans le paysage français de l’art contemporain.
Merci à tous ceux et toutes celles qui soutiennent notre aventure artistique et humaine…
L’Équipe de Lieu-Commun
LIGHT IN AUGUST
THE FLOATING ROOTS ORCHESTRA (Fr)
Concert-Performance
13.06.2009 - 19H00 - Tp : 6 euros / Tr : 4 euros (adhérents Plan-9)
Soirée concert-performance présentée par l'Entreprise : Myspace de L'Entreprise : http://www.myspace.com/lentreprisemusic

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The Floating Roots Orchestra :
Cyril Secq (Astrïd) - guitare, Charles-Eric Charrier (Oldman) - basse, Black Sifichi - voix, Mathias Delplanque - machines
The Floating Roots Orchestra est un ensemble musical à géométrie variable conçu et dirigé par Mathias Delplanque alias Lena.
Ce projet a vu le jour en 2005, à l'occasion de l'enregistrement du quatrième album de Lena, « Lost-Wax », sorti en octobre 2008 sur le label Plush. Désireux de confronter ses compositions électroniques au jeu de musiciens acoustiques, Mathias Delplanque s'est entouré de personnalités issues d'horizons stylistiques et géographiques distincts, provenant du free jazz, de la world music, du post-rock, de la pop, et de France, USA, Benin, Angleterre...
Le projet scénique a vu le jour en juin 2007 à l'occasion d'une résidence à L'Olympic à Nantes. Depuis, ce groupe modulaire est intervenu sous diverses formes, dans des contextes variés et sous des modalités chaque fois renouvelées (performances, concerts, installations sonores, en club, salles de musiques actuelles, galeries, centres d'art...
Pour son intervention au Lieu Commun, The Floating Roots Orchestra se présentera sous la forme d'un quartet, composé de Cyril Secq (Astrïd) à la guitare, Charles-Eric Charrier (Oldman) à la basse, Black Sifichi à la voix et Mathias Delplanque aux machines et à la sonorisation. Ils investiront les espaces du centre d'Art Contemporain Lieu Commun pour une performance sonore immersive tirant partie des propriétés physiques et acoustiques de l'espace d'exposition (musiciens répartis dans l'espace, sonorisation en multidiffusion). Les interventions vocales de Black Sifichi seront basées sur des extraits de "Light In August" de William Faulkner.

Liens :

Site de Mathias Delplanque: www.mathiasdelplanque.com
Site de Lena : http://www.myspace.com/lenaandfro
Label Plush : www.plush-internet.org
Peter Broderick (Dan/USA) - Concert Pop Acoustic - New Folk
Nils Frahm (Allemagne) - Concert Minimal - Electro-Drones
Aquaserge (France) - Concert Rock
14.05.2009 - 19h30 - Tp : 7 euros / Tr : 5 euros (adhérents Plan-9)
Soirée concerts proposée par le Label 2000 Records. 2000records.com
Peter Broderick (Copenhague - Danemark / Portland - USA) / Bella Union Rec, Type Rec, Hush rec, Kning Disk Rec
Nouvel album "Home" chez Bella Union, sortie mondiale en 2009.
Très beau projet de pop raffinée de ce multi instrumentiste (Voix/piano/guitare/scie musicale...), membre d'Efterklang, Wildbirds and Peacedrums et Horse Feathers. On a pu voir son live surprenant en tournée en première partie d'Efterklang l'année dernière.
La presse est unanime (cf presse internationale ci dessous)
Critiques de la presse internationale de "Home" de Peter Broderick :
"He fashions 10 marvellously melancholic songs that sound like Nick Drake re-imagined by Brian Eno; they begin as intimate, folky whispers, before Broderick's multi-tracked voice grows into a huge, celestial choir. The effect is stunning... An incredible record"
le NME - 8/10
Liens :
Bella Union Records : www.bellaunion.com
Type Records :www.typerecords.com
Myspace de Peter Broderick : http://www.myspace.com/peterbroderick
Nils Frahm (Berlin - Allemagne) / Bella Union Rec, Type Rec, Hush rec, Kning Disk Rec
Nils Frahm, né en 1982 à Hambourg. Il aborde très tôt la musique et reçoit un enseignement classique au piano dispensé par Nahum Brodski, plus tard il sera influencé par les productions du label allemand ECM. Dés l'âge de 12 ans, il forme plusieurs groupes et commence à explorer différents domaines musicaux et ce, jusqu'au début des années 2000, période à laquelle il découvre l'utilisation de l'ordinateur et subit l'influence de Steve Reich. Il crée avec Frédéric Gmeiner, le duo Ubertonmensch en 2002.
En solo Nils Frahm s'intéresse plus particulièrement aux possibilités offertes par l'instrumentation analogique. Tous les sons utilisés dans son travail tirent leur chaleur et leur expression organique des instruments acoustiques, des générateurs analogiques et alterizers des années 60 et 70, utilisés dans ses compositions. Après avoir médité sur les motifs et structures de composition, il produit son premier album solo Streichelfisch durant l'hiver 2004-2005. Au printemps 2005, Nils Frahm rejoint Arne Römer le créateur de AtelierMusikRecordings, un label indépendant et plateforme de travail pour tous ses futurs projets.
Aujourd'hui, Nils Frahm travaille en tant que compositeur et producteur à Berlin. Il fonde début 2008 le «Studio Durton».
Source : www.durtonstudio.com

Lien :
Myspace de Nils Frahm : www.myspace.com/nilsfrahm
Aquaserge - France / Manimal Vinyl Records
Le groupe s'est formé autour de trois musiciens dissidents du groupe français Hyperclean, en 2005; c'est l'occasion pour eux d'explorer certains recoins du rock, encore inconnus ou si peu. Ils concrétisent alors la rencontre d'influences profondes (on navigue à vue entre les monstres kraut tels Neu! et Faust, le fruité de la pop anglosaxonne, les hypnotiques Soft Machine, la folie douce de Zappa, le temps suspendu de Messiaen).
Adeptes du premier jet et de l'aventure sonore, ils signent trois albums réalisés en quelques jours chacun entre 2005 et 2008 (le 1er, "Tahiti Coco" est sorti en septembre 2008 sur le label américain Manimal Vinyl. Les deux autres restent inédits à ce jour). Repoussant chaque fois un peu plus loin les limites désormais élastiques d'une formation classique (guitare, basse, claviers, batterie), Aquaserge doté d'une chorale mixte raconte une épopée dramatique : d'un opus à l'autre, se tisse l'étrange mythologie sous-marine de ce très cher Serge, savant rescapé qui erre dans les abysses à bord de son sous-marin cigare.
Le groupe donne ses premiers concerts en juin 2008 en ouverture de Bertrand Burgalat notamment. De certaines affinités musicales conduiront d'ailleurs Aquaserge à devenir le backing band du fondateur du label Tricatel. Les membres du groupe sortent d'ailleurs régulièrement de l'habitacle sousmarin pour collaborer avec Makoto Kawabata et Acid mothers Temple, Laetitia Sadier et Stereolab, Tahiti 80...

ÉQUIPAGE
Julien Gasc : voix, guitare, claviers, basse
Benjamin Glibert : voix, guitare, basse, clavier
Audrey Ginestet : voix, basse
Alex Piques : batterie
Sabine Petit : voix, trombone, percussions
Latifa Leforestier : voix, trompette, percussions
François Gout : voix, claviers, percussions
Julien Barbagallo : voix, guitare, clavier, batterie & percussions
Liens :

Site de Aquaserge : www.aquaserge.blogonline.fr
Myspace de Aquaserge : http://www.myspace.com/aquoisersje
Virb de Aquaserge : www.virb.com/aquoisersje
ANATHALLO (USA) / Anticon Rec
07.05.2009 - 21H00 - Tp : 7 euros / Tr : 5 euros (adh Plan-9)
Préventes: 5 euros
Soirée concert présentée par La Chatte à la Voisine : site de l'association La Chatte à la Voisine : www.lachattealavoisine.net
Locations: au Laboratoire, 19 rue de la Bourse, 31000 Toulouse et à Vicious Circle, 7 place des Puis Clos, 31000 Toulouse - 05 61 23 82 83
dans le réseau FNAC-Billetel et dans le réseau VIRGIN-Ticketnet
Anathallo est une formation à grande échelle, qui nous propose une pop ciselée de main de maitre. Avec des mélodies cadencées parfois proches de The Books ou de The Decemberists, une richesse des arrangements évoquant un ensemble de cordes et de vents, soutenu par une chorale scandant des mélopées allègres, et une rythmique assurée qui nous invite, à la manière d'Arcade Fire et d'Animal Collective, à prendre notre élan, Anathallo signe des compositions tout en progression, minutieuses et éloquentes. Canopy Glow, le dernier album en date des Américains sorti en novembre sur l'excellent label Anticon, vient une fois de plus confirmer leur talent d'orfèvres.

Liens :

Myspace de Anathallo : http://www.myspace.com/anathallo
Site de Anathallo : www.anathallo.com
Site de la Chatte à la Voisine : www.lachattealavoisine.net
Site du Label Anticon : www.anticon.com
UPDATE 1.0
Damien Aspe
07.05.2009 - 06.06.2009
Vernissage de l'exposition le jeudi 06.05.2009 - 20h00
En partenariat avec la Galerie Sollertis: www.sollertis.com
Avec Update 1.0, Damien Aspe, est-il à la veille d'un changement de cap radical au sein de sa démarche artistique. Il propose pour sa première exposition personnelle à Toulouse depuis 4 ans, un corpus d'oeuvres quasiment inédites. Mis à part "From Russia with fun" représentation sculpturale des briques du célèbre jeu vidéo Tétris, déjà exposée au Musée des Abattoirs, à la foire de Berlin et au Centre Georges Pompidou, " Sony géométry" et "PS1 New-York" les autres pièces seront révélées pour la première fois en exclusivité. Damien Aspe investit l(ensemble de l'espace de Lieu-Commun et de la galerie Sollertis à l'aide de son champ lexical plastique entièrement dévolu à l'univers numérique.Abordant autant les standards actuels comme les logos USB et Bluetooth que l'univers vintage des jeux vidéos des années 80, il impose un grand écart sémantique où ces signes que nous côtoyons quotidiennement sous leurs formes pixélisées ou gravées dans le plastique des machines, deviennent des objets disproportionnés en irruption remarquable dans le réel. Le tour de passe passe ne se résume pas pour autant à un changement d'échelle ; ici, c'est notre entière perception d'un univers proliférant et enveloppant qui est modifiée. L'environnement produit par l'ensemble des ces pièces devient un paysage étrange et stylisé. L'attachement de Damien Aspe aux courants artistiques conceptuels et minimaux, qui habite ses oeuvres depuis plus de 10 ans, prend ici un tournant personnel notable. En effet, des pièces comme"P2P" et "Mémorial Game" révèlent la variété et la complexité de cet univers numérique qui, en quelques années s'est vu entraîné dans un mouvement constant de mutations et de progrès. "P2P 1.09 (peer to peer version 1, 2009)" propose une version originale de l'échange de pair à pair qui permet aujourd'hui aux internautes de transférer des fichiers de machine à machine sans avoir à passer par un serveur extérieur. L'artiste matérialise la plateforme informatique à l'aide d'étagères "Lack" vides, dont la fonction est de recevoir les objets que le public souhaite laisser, sur le mode du troc, en échange d'une sérigraphie signée. Un échange où comme pour le réseau, une fois l'oeuvre en fonctionnement, l'artiste la laisse croître et évoluer en fonction des ajouts du public qui en déterminent ainsi l'esthétique finale. D'un autre côté "Mémorial game" aborde l'instabilité et la fragilité de l'industrie informatique. L'artiste nous remémore là un temps que les moins de 20 ans ne peuvent pas connaître, l'époque bénie des premières consoles de jeux vidéos qui, de Vectrex à Amiga en passant par Sinclair, ont envahi soudainement, à l'aube des années 80, nos listes de cadeaux de Noël. Mais ici, le propos n'est pas à la nostalgie ludique. Cet ensemble de plaques funéraires nous ramène brusquement à la dureté d'un marché qui connaît cycliquement ses enchaînements de hauts et de bas. Cette crise du secteur des consoles de salon en 1983, en est sûrement le premier exemple marquant. Damien Aspe affirme ici la qualité de son esthétique minimale et directe. Au mur sont alignés d'élégantes et morbides plaques de granit, sur les quelles sont gravés en lettres d'or les logos des différentes entreprises de divertissement informatique qui ont succombé à ce crack. Les sigles de ces consoles de jeux s'inscrivent là sur la énième liste des morts tombés au champ d'honneur d'un marché exempt de règles. Le légitime et lucide intérêt que porte Damien Aspe au tout numérique est ramené à un plan strictement artistique et contemporain par ses pièces jouant autant sur les valeurs d'échange que de contemplation de l'art. En abordant le sujet par une facture classique, il révèle la capacité de l'art à rester pertinent sans pour autant se jeter à corps perdu dans des réalisations néo technologiques aux effets malheureusement plus prégnants que le fond.
Manuel Pomar
Liens :  
MySpace de Damien Aspe: http://www.myspace.com/damienaspe
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TRIANGULAR GRAND VOYAGE TOUR
EVOL (Espagne) + Rubén Patiño (Esp) - Concerts
06.05.2009 - 21H00 - Entrée Libre et Gratuite
Soirée concerts proposée en partenariat par Lieu-Commun, 4ninabis: www.4ninabis.fr et Radio Radio: www.radio-radio.net
dans le cadre du vernissage de l'exposition Update 1.0 de Damien Aspe.
4ninabis et Radio Radio proposeront également un stand "Batterie Faible" , compilation double vinyle réunissant 18 artistes provenant de divers horizons de la scène électronique ( EVOL, Arnaud Michniak, vs_price, Ultralibéral, Vincent Epplay, Kink Gong, Heller, Electronicat, Erik Minkkinen ...).
EVOL ( Barcelone - Espagne / Mego Rec, Entr'acte Rec, Lucky Kitchen Rec, Diskono Rec, Scarcelight Rec, Antifrost, fals.ch , ALKU)
EVOL est une cellule informatique musicale à géométrie variable depuis 1996. Elle est dirigée par le musicien et compositeur Roc Jiménez de Cisneros et formée de plusieurs collaborateurs occasionnels internationaux.
Résident du Centre de recherche de l'Université de York, pour le "New Aesthetics in Computer Music Research Programme", Roc enseigne également la programmation Pure Data et la musique générative.
"Dual Punani" est une pièce électroacoustique pour ordinateur et cornes à gaz à hydrogène liquide préssurisé.
Cette pièce électroacoustique est un bon exemple de l'intérêt que porte EVOL aux semi-autonomies générative des systèmes audio et de leur exploration, de l'agressivité,le bruit,la psychoacoustique et de la simulation de mode de communication construits sur la parole.
En 2008, la pièce a été jouée en concert (sur systeme stéréo parfois octophonique) à Stockholm (Fylkingen),Lisbonne (Tiny Noise Festival), Bordeaux (CAPC, Musée d'Art Contemporain), Gijón (LABoral Centro de Arte y Creación Industrial),
Berlin (Wallywoods), et Sheffield "Three pieces for unattended,somewhat attended and attended computer" avec Florian Hecker et Mark Fell.

Liens :

Site de EVOL : http://vivapunani.org
Mego Rec : www.editionsmego.com
Lucky kitchen Rec : www.luckykitchen.com
Antifrost Rec : antifrost.gr
Rubén Patiño aka PATO (Aarhus - Espagne / Desetxea, Free Software Series)

Rubén Patiño alias Pato est né à Barcelone en 1979. Etudiant en musique électronique au DIEM, The Royal Académie de Musique d'Aarhus au Danemark.
Son travail est un mélange de composition algorithmique forte et aléatoire avec une pointe d'humour et d'engagement politique.
Toutes ses oeuvres sonores sont en téléchargement libre sur différent net-labels.
Il collabore en improvisation avec le guitariste Olivier Di Placido et dans EVOL.
Il s'est produit en Espagne, France et Allemagne et a joué aux festivals Zeppelin 2005, MEM 2007 et Transmediale 2006.
Pato a vécu à Berlin, en étant très actif au sein de la scène locale expérimentale bruitiste en tant que musicien et organisateur d'évènements.

Liens :
Desetxea : www.mattin.org/desetxea.html
Free Software : www.freesoftwareseries.org
ENDY GARDEN PARTY
Stretchandrelax (Belgique) - Performance-Concert
VALIE EXPORT (Autriche) - Art Vidéo - Programme vidéo
26.04.2009 - 17h00 - 22h00 - TP : 7 Euros / TR : 5 Euros
Présenté en partenariat entre l'association La Petite et Lieu-Commun dans le cadre du Festival les Femmes s'en Mêlent
On finit le festival en douceur, un dimanche. Venez inaugurer la terrasse du Lieu Commun, siroter un verre, déguster des créations culinaires entre la projection de performances de Valie Export et la performance live des musiciennes de Stretchandrelax. Voilà détendez-vous!
Lien :

Association La Petite + Festival Les Femmes s'en Mêlent, édition toulousaibne 2009 : www.lapetite.fr
Performance-Concert - 20H00
Stretchandrelax / Belgique / Nowaki Rec /
Le duo féminin Stretchandrelax improvisera des chansons (ultra) lo-fi et réductionnistes quasiment sans instruments de musique. Stretchandrelax joue avec des masques de catch à quatre pattes...une performance musicale à voir !
Stretchandrelax est le projet d'ELISE et de Félicia Atkinson. En 2005, elles ont créé l'association Gingembre, une petite équipe dynamique réunie autour de la vidéo, la danse, l'improvisation, le dessin, la musique ... Elise Ladoué et Félicia Atkinson se sont rencontrées en 2003 à l'occasion du projet 'Bocal' du chorégraphe Boris Charmatz.
Elles ont commencé Stretchandrelax dans une école de filles désaffectée, en jouant d'un harmonium et du logiciel garageband et en s'enregistrant sur un dictaphone. Leur musique est une sorte de réductionnisme lo-fi, d'improvisation brute et réveuse, entre Taku Sugimoto, et Vibracathedral orchestra.
Des remixes de Piano Magic, Sylvain Chauveau, Akira Rabelais, Cocoon, Phelan Sheppard sont en cours.
L'association Gingembre a fait des performances à la Fondation Cartier pour l'art contemporain, à la Générale et à la Galerie Yukiko Kawase à Paris. Elles ont montré leurs vidéos à la fondation Cartier, à la diva de New-York, la diva de Paris, et à la Galerie Yukiko Kawase.

Liens :
Myspace de Stretchandrelax : www.myspace.com/wearestretchandrelax
Myspace de Felicia Atkinson : www.myspace.com/lowfifelicia
Vidéos - 17H00 :
VALIE EXPORT (Autriche)
Programmation vidéo par Laurent Bardèche pour Annexia et L'espace d'Art Contemporain Lieu-Commun
Biographie-extrait
Valie Export est née en 1940 à Linz en Autriche. Elle vit et travaille à Vienne (Autriche) et Cologne (Allemagne).
VALIE EXPORT associe dans ses productions, une pratique artistique créative et critique, avant-gardiste et féministe, cinématographique et analytique des conditions de représentation, performative mais également pédagogique dans sa remise en cause des systèmes culturels. Son principe d'analyse linguistique de l'image du pouvoir politique, à la fois précis et si caractéristique de son travail, est devenu ce que l'on pourrait appeler son "Modus Operandi" formant depuis ses débuts jusqu'à nos jours, un fil conducteur à travers l'ensemble de son oeuvre. (...)
Dans ses travaux plus récents, l'on discerne, au sens où Michel De Certeau l'a énoncé, la mise en place d'une véritable stratégie subversive d'affirmation et de sur-identification, notamment quand elle fait appel dans ses productions à des images au contenu radical provenant d'internet ou bien quand elle "interprète" sculpturalement par le biais d'une tour constituée de "kalachnikovs" bien réelles, l'ambiguïté d'une situation politique de désarmement... (...)
(Sources originales site de VALIE EXPORT : http://www.valieexport.at textes originaux Englais et Allemand Traduction française L. B pour Lieu-Commun)

Valie Export est née en Autriche en 1940. Elle obtient son diplôme en design textile à la Technical School for Textile Industry à Vienne en 1964. Quelques expositions personnelles parmi d'autres : Museum of Modern Art Ludwig, Vienne; Akademie der Künste, Berlin; the Whitechapel Gallery, Londres; the Generali Foundation, Vienne; et le the Hamburg Arts Center, Hambourg. Son oeuvre a également été présentée au sein d'expositions collectives au Museum of Contemporary Art de Los Angeles, Museum of Contemporary Art (Japon); Museu d..Art Contemporani de Barcelone (MACBA-Espagne), Musée de l..Elysée de Lausanne (Suisse); Centre Georges Pompidou de Paris; Helsinki Art Museum d'Helsinki; Dokumenta 6 de Kassel (Allemagne) et entre autres, à la Galerie im Taxispalais d'Innsbruck et l'Academy of the Arts de Berlin. Elle a également participé à plusieurs festivals internationaux du film, dont ceux de Londres, Berlin, Cannes et Hong Kong. Elle a enseigné à l'Academy of Visual Arts de Munich, à l'Université Wisconsin-Milwaukee..s School of Fine Arts et au San Francisco Art Institute. Elle est aujourd'hui professeur à l'Academy of Media Art de Cologne (Allemagne).
VALIE EXPORT est co-commissaire du pavillon autrichien à la Biennale de Venise 2009
Programme vidéos (version DVD) :

VALIE EXPORT / Invisible Adversaries / 1978 / Couleur / 100 mn /
Le film se présente un peu comme si Godard s'était incarné en femme et décidait de réaliser une version féministe du film : "L'Invasion des Profanateurs de Sépultures", ("Invasion of the Body Snatchers.")
(Amy Taubin)
VALIE EXPORT / 3 Experimental Short Films /
MANN & FRAU & ANIMAL /1970-73 / 9 min /
....REMOTE.....REMOTE..... / 1973 /10 min /
SYNTAGMA / 1984 /17 min /
L'artiste autrichienne VALIE EXPORT fut pendant plus de trois décennies une figure provocante et influente de la scène artistique internationale. Sa production comprend films, vidéos, photographies, écrits et performances. Développant au départ le projet Actionniste pour le confronter à une critique féministe complexe du corps du point de vue social et politique, son oeuvre est ensuite parvenue à réussir la fusion convaincante du viscéral et du conceptuel.
Remerciements : SixpackFilms (Vienne-Autriche)
Liens :
SixpackFilms :
VALIE EXPORT : www.valieexport.com
Annexia : www.annexia-net.com
ENDY GOOD FOODING

Le collectif féminin de jeunes designers Chaise&CO pose un regard nouveau sur la cuisine et ses pratiques et réalise des mets originaux pour des expériences culinaires inédites.