Javier Martiniano

Si bien para mi la música no tiene explicación, la música se explica por si sola, toda obra de arte tiene una razón de ser. Y es sobre la razón de ser de este de este nuevo disco lo que yo les quiero contar. Este disco, es totalmente diferente al anterior, es un disco acústico, desenchufado, instrumentado prácticamente con una sola guitarra acústica. Salvo en algunas excepciones, en donde aparecen el Saxo de Malena Del Cerro (mi novia), el Bongo de Ignacio Frachia (conocido como Bachi), Caja, Uñas y Sikus tocados por mi. Pero como verán son todos instrumentos acústicos que intervienen en muy pocos temas. La gran mayoría de las canciones están conformadas solo con guitarra y voz. Como bien lo refleja el nombre del álbum me fui “Con la música a otra parte” dejando de lado amplificadores, distorsiones, efectos de sonido y todo tipo de maquillaje artificial en busca de una Música Artesanal. Y en esta idea de la Música Artesanal es en donde mas quiero hacer hincapié: Al viajar durante cuatro años consecutivos a la provincia de Córdoba, entre en contacto con muchos artesanos y sus artesanías, que abarcan desde pulseras, collares, chocolates cerveza artesanal, etc. Y ahí descubrí que en la naturaleza rustica de lo artesanal coexiste la huella de lo humano, limada y emprolijada en los productos industriales por procesos artificiales. Procesos que “supuestamente” alcanzan la perfección del “producto”. Pero esa perfección antinatural es lo que distingue un “producto industrial” de una “Artesanía”. Yo melómano enfermo, no pude evitar establecer comparaciones con la música, y en una hermosa noche en donde probé varias cervezas artesanales, tirada sin la previa pasteurización para el envasado (es decir el producto en crudo) descubrí la gran diferencia de lo Artesanal y lo artificial. Y la palabra Pasteurización me empezó a sonar bastante parecida a la palabra Masterización. Y ahí entendí que de la misma manera que una fabrica de cerveza artesanal pasteuriza de una manera muy sutil, para que la cerveza no pierda la naturaleza de su sabor, y no como las grandes fabricas industriales que le agregan un montón de productos artificiales; que hay que masterizar la música de una manera muy sutil para que no pierda la naturalidad de su sonido. Y no inflar los discos con procesos y efectos artificiales, para que luego después la gente cuando va oír música en vivo se lleve el fiasco de que suena totalmente diferente a la grabación. Como decía Luca Prodan, “si el tema esta bueno ya tiene que sonar bien con una guitarra, si necesita muchos arreglos es porque estas maquillando a una fea” Por eso en este disco, trate de buscar el sonido más natural posible, el sonido real no artificial. El sonido natural de una guitarra y una voz, como cuando uno escucha cantar a un hombre con su guitarra en una estación, en una plaza, o debajo de un puente. Para eso, no utilicé ningún efecto cuando mezclé y mastericé este disco, quedaron las grabaciones tal cual salieron, con alguna sutil ecualización para eliminar ruidos no deseados, pero ni siquiera le agregué reverberación, quedo con la reverberación natural del living de mi casa, en donde lo grabe. Y seguramente, nuestros oídos, acostumbrados a oír grabaciones industriales comerciales, cuando oigan este disco les va sonar un poco raro, pero no es raro, es un sonido natural, o mejor dicho Artesanal. Y con esto último que voy decir, seguramente me voy a poner en contra a la mayoría de los músicos, por eso les pido perdón anticipadamente, pero es solo una manera de pensar y esta bueno que haya pensamientos dispares si no el mundo seria muy monótono y aburrido. Y también quiero aclarar, antes de decir esto, que me gusta mucha música hecha con instrumentos eléctricos, nada mas que en este momento de mi vida, necesite desenchufarme.Y como dije anteriormente, toda obra de arte lleva en sus entrañas una razón de ser, una problemática planteada, un desafío. Y lo que yo planteo en este disco es:¿Qué le pasa al gran guitarrista con su espectacular guitarra eléctrica, su súper amplificador y su descomunal pedalera de efectos si se corta la luz? ¿Si cae el sistema?, una frase que se escucha mucho ahora. ¿Qué no puede hacer más música? ¿O quizás suspenda el show hasta que vuelva el sistema? Mientras el espera que vuelva la luz, yo voy a poder seguir haciendo música en la oscuridad, con mi simple guitarra acústica, seguramente cantando en una estación, en una plaza o debajo de un puente, yéndome con la música a otra parte.