Paolo Coletta (b. 1968)



Composer, musician, actor and playwright Paolo Coletta has made a career out of crossing musical and theatrical boundaries. He has made a name for himself in popular comedies both as an actor and as a composer of stage music. 
A member of Naples Teatro Elicantropo, Coletta has composed original 
scores for 60 major and independent companies, including: "Stanza 101" (Premio Ubu 2002), "Nzularchia" (Premio Eti-Olimpici del Teatro 2008), and most recently, Horváth's "Don Giovanni ritorna dalla guerra". These last two works were commissioned by the Mercadante Teatro Stabile di Napoli. On February 2008, Coletta was awarded the prize for the Best Musical Score at WildSound Film Festival Toronto for the "Angeli Dark".


As a playwright Coletta has produced some highly successful comedy such as "Never say love", "Joe Brandina", "The thief and the milonga" (Amore di tango). This last play about the culture of tango, was produced for Lindsay Kemp and premiered at Versiliana Festival in 2004.


As an actor he gave an excellent performance in his first role as a 
protagonist in Voltairès "Candide" (1990), directed by Mario Santella, 
and the following year he was chosen for a role in Brecht's "Mother 
Courage" with Piera Degli Esposti, directed by Antonio Calenda.
A 
perfectionist in his craft, and meticulous and painstaking in preparation 
for his roles, Paolo Coletta turned out a string of highly acclaimed 
performances over the following 15 years in prestigious staging like Euripidès "Ifigenia in Aulide" by Alvaro Piccardi (Borgio Verezzi, 1992); Kleist's "Il duello" by Gabriele Lavia (Taormina Arte, 1993); Heiner Muller's "Quartett" (Santarcangelo Festival 2000) and Shakespeare "Macbeth" by Carlo Cerciello (2006).



The music of Paolo Coletta has the character of "hyperbola". His compositions are able to cross over a score of genders and the widest styles, while retaining a clear link with the form and the rigor of classical music.
His music is often neither internal nor external to the narrative: a kind of Brechtian "straniamento" halfway between concern and involvement. It is a perfect blend between intriguing experimentation, writing inspiration and use of voice soloist (Antonella Morea, Lalla Esposito, Lello Giulivo amongst his favourite interpreters) and the choirs.
The orchestrations often recall the reminiscent of French Impressionism and the Theater Music of Kurt Weill sometimes mixed with the disturbing electronic rhythms derived from Trip Hop and Acid Jazz, in a 'babelic sound' of Avanspettacolo Style and Music-Hall. As it happens in "STANZA 101"; (Ubu Priz in 2002), in which Coletta presents 10 clear and involving songs as required by the director Carlo Cerciello, on the line between the tragic and the grotesque. The result at the same time is jolly and fun, which remains the style of several successive scores.


“MALACARNE†(2003) represents an experiment of Neapolitan songspiele. The text of Fortunato Calvino narrates a turbid story in a poor neighbourhood that has as the protagonists three women and two transvestites interpreted by five actors. The dramatic action happens in a song form accompanied by a strings sextet, piano and trumpet. There is no signs of the Neapolitan scale nor its colours, with a single effect to isolate the language from its phonetic where it belongs in one exciting and hypnotic play very original.
Overwhelming excitement as a result of a extreme consequence of TOLEDOSTRASSE (2005), a delirious contemporaneous comic opera of which is also author of the book.
[from the Encyclopedia of the Neapolitan music of Pietro Gargano]


Currently Paolo Coletta is playing in “England†of Tim Crouch, this is a play produced by the Naples Italy Festival in June 2008 directed by Carlo Cerciello and now in tournée.

"Napoli zompa e vola", a "ballet–chanté" composed by Paolo Coletta based on texts by Manlio Santanelli, with choreography by Amedeo Amodio which will premiere at the Teatro San Carlo, on May 12th 2009.
•••••••••••••Paolo Coletta (n. 1968)
Napoletano. Pianista, compositore e autore di Teatro Musicale. Dopo gli studi ordinari, ha approfondito l’analisi dei linguaggi musicali in un percorso storico-musicale all’interno del Corso di Laurea in Filosofia presso l’Università Federico II di Napoli, sotto la guida di Agostino Ziino e Marina Mayrhofer.
Ha scritto più di sessanta musiche di scena, collaborando con vari artisti italiani e internazionali.
I titoli principali sono:
Oreste (1989), regia di Mario Santella;
Il berretto a sonagli (1990), regia di Mario Santella;
Candido (1991), regia di Mario Santella;
La figliata (1997), regia di Gigi Savoia;
Giulia Beccaria maritata Manzoni (1997), regia di Mico Galdieri, con Erica Blanc;
Viaggio in Italia (1998), regia di Franco Però, con Virginio Gazzolo;
Putiferio (1999), regia di Nello Mascia, con Nello Mascia;
Quartett (2000), regia di Carlo Cerciello, con Imma Villa;
Stanza 101 (2001), regia di Carlo Cerciello, con Francesco Silvestri (musical);
Derive (2001), regia di Mariano Rigillo, con Mariano Rigillo e Anna Teresa Rossini;
Mai dire amore (2001), regia di Bruno Garofalo, con Biagio Izzo, Gigio Morra;
Malacarne (2002), regia di Carlo Cerciello, con Antonella Morea e M. Luisa Santella;
Joe Brandina (2003), regia di Mimmo Esposito, con Biagio Izzo, Franco Javarone;
Guappo di cartone (2003), regia di Carlo Cerciello, con Nino D’Angelo;
Fessaria ‘e cafè (2005), regia di Carlo Cerciello, con Marina Confalone;
Toledostrasse (2005), regia di Paolo Coletta, con Antonella Morea, Lalla Esposito;
Macbeth (2006), regia di Carlo Cerciello, con Imma Villa;
Nzularchia (2007), regia di Carlo Cerciello, con Peppino Mazzotta, Pippo Cangiano;
Il ritorno (2007), regia di Veronica Cruciani, con Gigio Alberti e Milvia Marigliano;
Ambo (2007), regia di Franco Autiero, con Lello Giulivo e Ernesto Lama;
Miseria e nobiltà (2007), regia di Armando Pugliese, con Francesco Paolantoni e Nando Paone;
Don Giovanni ritorna dalla guerra (2008), regia di Carlo Cerciello, con Remo Girone.Premio Girulà nel 2001 per Stanza 101;
Premio Ubu Evento Speciale nel 2001 per Stanza 101;
Premio Bartolucci nel 2002 per l’attività con il Teatro Elicantropo;
WildSound Film Festival Toronto Best Musical Score nel 2008 per Angeli Dark.Come autore e interprete ha collaborato con alcuni grandi nomi della scena contemporanea, tra i quali: Lindsay Kemp (Il ladro e la milonga), Antonio Tabucchi (Ironia ha sonno e chiede un caffè), Gabriele Lavia (Il duello di Kleist), Vincenzo Salemme e Daniel Oren (La vedova allegra), Gigi Dall’Aglio (Vita di Galileo), Daniela Boensch, Piera Degli Esposti (Madre Coraggio), José Saramago (Il contagio), Antonietta De Lillo (Il resto di niente), Antonio Calenda, Ugo Pagliai e Paola Gassman (Ifigenia in Aulide), Giuseppe Pambieri.Con Mercedes Martini è il protagonista di England, lo spettacolo che ha inaugurato il Napoli Teatro Festival Italia il 6 giugno 2008 per la regia di Carlo Cerciello. Testo di Tim Crouch, traduzione di Luca Scarlini.Colonne sonore | Cortometraggi:
Rottamazione (1998), regia di Gianni Mattioli;
L’urlo (2001), regia di Maurizio Palumbo;
Passaggi di tempo (2001), regia di Maria Alessandra Martini;
127 battiti (2005), regia di Francesco Prisco;
Crossing (2005), regia di Daniele Russo;
Angeli Dark (2006), regia di Paolo Guglielmotti;
Il piccolo segno (2008), regia di Marzio Honorato;
Riderà (2008), regia di Giovanni Esposito.Musica TV/Spot:
Radio Rai (spot) 1999 – ag. Armando Testa
Bed & Breakfast (sigla) 2006 – Canale 9 (con Antonio Annona)
Campagna Antimine 2007 – ag. TwoPerf– marzo 2009
