Luca Longobardi

Music:

Member Since: 10/08/2007
Band Members: Luca Longobardi, pianista e compositore, unisce alla prassi esecutiva classica del repertorio una spiccata apertura verso la contemporaneità del linguaggio musicale. Nato a San Lucido (CS) nel 1976, consegue il Diploma in Pianoforte con il massimo dei voti, sotto la guida del M° L. Averna, e il compimento inferiore in Composizione e in Musica Elettronica presso il Conservatorio “San Pietro a Majella” di Napoli. La sua carriera come esecutore vede all’attivo numerosi concerti come solista, solista con orchestra e in formazioni cameristiche. Tra questi, il concerto offerto per il primo G 7 Europeo delle Accademie Aeronautiche e il concerto per la chiusura del semestre italiano di Presidenza Europea, ripresi dalla RAI-TV. Ha partecipato, unico italiano, ai seminari dell’ ”International Festival and Competition” di Caprarola (VT), tenutisi al Palazzo Farnese, sotto la guida del M° Zenon Fishbein, docente della Manhattan School of Music di NewYork, presso la quale ha conseguito il Bachelor of Music in Piano Performance cum laude nel Dicembre 2000. Durante il corso di laurea, approfondisce gli studi di Midi e Multimedialità e di Prosodia e Metrica per il Musical Theater. Negli USA ha tenuto concerti solistici e in formazioni cameristiche in Washington DC, Atlantic City e New York, dove ha eseguito i pezzi di giovani compositori emergenti in una serie di manifestazioni organizzate dalla Manhattan School of Music, Hunter College e Juilliard School. La profonda dedizione alla conoscenza della musica lo spingono all’esplorazione del repertorio contemporaneo e allo stesso tempo, ad iniziare un percorso compositivo che lo porterà a creare un linguaggio distintivo e chiaro, arricchito da contaminazioni provenienti da diversi universi musicali: dalla musica popolare a quella etnica, dal jazz allo sperimentalismo elettronico. Tra le prime composizioni Quattro pezzi fugati ed imitati per coro ed una Suite per due strumenti a fiato, eseguiti al teatrino d’avanguardia “Galleria Toledo”di Napoli. Di spicco, la collaborazione, sotto la guida di Roberto De Simone, alla "Bottega di composizione", il cui primo lavoro, l'omaggio a Donizetti in forma di balletto Te voglio bene assaje, è stato rappresentato nella stagione autunnale 1997 al teatro "San Carlo" di Napoli, al festival donizettiano di Bergamo e successivamente al teatro "alla Scala “ di Milano. Dal 2002 al 2005 lavora come maestro al ballo presso il Teatro San Carlo di Napoli, sotto la direzione di Elisabetta Terabust.. Per il balletto Barmoon, creazione del 2005 per il regio di Napoli di Fabrizio Monteverde, scrive ed esegue i brani per pianoforte e voce. Nel 2004 inizia il suo connubio artistico con Alessandra Celentano, prima come pianista accompagnatore presso il Campus Cinecittà di Roma, dopo, scrivendo ed incidendo per lei due raccolte di pezzi per la classe di danza classica. L’esperienza vissuta al teatro partenopeo e la partecipazione a produzioni indipendenti di danza contemporanea lo avvicinano alla regia, al light-design e alle elaborazioni grafiche d’immagini, iniziando così una ricerca di sperimentazione verso un teatro totale attraverso una personale lettura su piani diversi della multimedialità sonora e visiva. Il 2006 vede la nascita di Suite Aurea—Numerologos, balletto in atto unico ispirato alla favola di Psiche e Amore di Apuleio di cui è autore delle musiche, regista, scenografo e light-designer, e LaYerS, un cd di musiche originali, arrangiamenti ed esecuzioni di classici del repertorio pianistico pubblicato con l’etichetta indipendente ArtistLaunch. Gli stessi brani fanno da background sonoro ad un concerto – spettacolo che porta in scena, in location multi – spazio, musica, danza, mimo, live – painting e fotografia, in un collage di forme d’arte intese a indagare il rapporto palcoscenico – spettatore. Nel luglio2007 conclude il percorso formativo specialistico in conservatorio, ottenendo il Diploma Accademico di II livello in discipline musicali con 110 e lode e pubblicazione della tesi “IL PIANOFORTE E LA DANZA MODERNA: dalla lezione al palcoscenico, verso un nuovo concetto di prassi esecutiva”. Attualmente frequenta il dottorato in TECNOLOGIE DIGITALI E METODOLOGIE PER LA RICERCA SULLO SPETTACOLO presso il Dipartimento di Arti e Scienze dello Spettacolo, Teatro, Cinema, Televisione e Spettacolo Digitale dell’università La Sapienza di Roma, ponendo particolare attenzione nelle sue ricerche all’avanzamento di software e hardware per il riconoscimento gestuale e proiezioni olografiche, con applicazione delle nuove tecnologie alla danza contemporanea, e alla digitalizzazione e restauro dell’audio. Lavora come pianista collaboratore presso l’Accademia Nazionale di Danza (A.N.D. di Roma) e free-lance, come ideatore, regista e compositore della parte musicale di spettacoli multimediali su commissione (Teatro Ambra Jovinelli, Rm, Teatro Vittoria, Rm, Teatro Rendano, Cs).
Influences: R. Harvey, Roberto Cacciapaglia, L.Einaudi, P. Glass, J. Corigliano
Record Label: Unsigned