Qu’est-ce que Wagabon
La musique de Wagabon est un métissage s’inspirant des musiques traditionnelles du monde entier. Le groupe défend ainsi une musique traditionnelle pleine de sens, provenant de toutes les cultures du monde, à travers un répertoire de compositions originales respectant les cadences, les rythmes, les formes des musiques traditionnelles ainsi que leurs significations. L’utilisation d’instruments traditionnels, (flûtes, violons, balafons, percussions africaines, senzas) mélangés aux instruments occidentaux, permettent à ces cultures du monde de se rencontrer, créant ainsi une musique actuelle, métissée résolument moderne, et cependant respectueuse de nos ancêtres et de nos traditions.
Pour que la musique reste vivante nous nous devons de la faire évoluer, de la métisser pour inventer la culture et les traditions de demain…
Le répertoire de Wagabon explore le monde à travers plusieurs volets principaux:
• L’Afrique: Terre mère des hommes et de la musique
Le Mendiani est une danse Malinké qu’accomplissent les jeunes vierges du village à la fin de la saison des pluies lors des fêtes de fin de récolte du mil. Ces récoltes devront nourrir le village durant une année entière. Les Malinkés sont un peuple d’Afrique de l’ouest vivant principalement au Mali et en Guinée. Ils sont originaires de ce que l’on appelle le pays Mandingue et vivent encore dans les campagnes, au rythme de cérémonies ancestrales. Wagabon a adapté deux mouvements différents de ces danses Malinkés avec « Mendiani » et « Godness of stars » où l’on retrouve également la cadence universelle de la valse. Ce volet Africain se développe ensuite jusqu’aux îles du Pacifique où se perd la tradition musicale africaine métissé dans les musiques cubaines. ….
Ainsi « Biguine à Bon Dieu » est une pièce composée par « Metis Al », ami et invité occasionnel du groupe Wagabon. Cette pièce est un hommage au suicide collectif d’une population d’indiens, habitants d’une île de la Martinique actuelle, et qui à l’époque, préférèrent se jeter, hommes femmes et enfants du haut d’une falaise, plutôt que d’accepter le joug de la colonisation espagnole. Wagabon témoigne et se souvient de leur acte, nous ne les avons pas oubliés.
• L’irlande
Le « Fandango » est un style musical et une danse traditionnelle espagnole, toutefois on lui attribue une origine africaine. On raconte en effet que la danse fut introduite en Europe par les Espagnols qui revenaient des Indes après avoir fréquenté les esclaves noirs déportés de Guinée. Wagabon crée ici un métissage en donnant à cette cadence bien particulière des sonorités Irlandaises à travers un thème répétitif qui pourrait être interminable comme tout bon Fandango traditionnel ! Après un voyage d’improvisation, le thème, inlassablement reviendra se décliner de manière encore nouvelle. Siúil Cathlong (Gaelique : marche de guerre, marche de résistance) est une autre composition aux sonorités irlandaises en hommage aux peuples persécutés d’Irlande du Nord.
• Les Balkans
Le dernier et récent volet de la musique de Wagabon, s’attache à la musique orientale qui en dérivant jusqu’aux pays de l’Est a fait naître les musiques tziganes et roumaines. Ainsi du répertoire de Wagabon, Ouram woeist (les plaines de l’oural) inspiré des musiques de fêtes roumaines, Zasnuby (fiançailles) inspiré des musiques de fiançailles polonaises, Balkafro un métissage aux limites de l’orient et des pays de l’Est...
Le concert se développe ainsi non plus comme un enchaînement de morceaux, mais comme un itinéraire, un véritable voyage...