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Accademia dei Tamburi

About Me

The "ACCADEMIA DEI TAMBURI" was born in Pescara in 2003, and is unique because the first school of drums on its territory. The lessons are in fact carried out in two soundproof rooms, each one equipped with audio-musical instruments suitable to conduct a fair and appropriate educational activities specific to the drums. In every classroom there are two drums, interaction between teacher and pupil, an audio system and a mixer for reproduction bases play along. The courses are divided into four levels: PREPARATORY: table of values, handle and setting, moving the wrist and use of fingers (finger control), tap, bounce and rebound, accents (up and down stroke). rudiments of the drum: single stroke, double, paradiddles 1, 2, 3, straight, doubles and triples, simple time composites, irregular groups, controtempo and syncope, point value, reading exercises. BASE: study rhythms 8 and 16 beat, triplet, shuffle, half time, preparatory to stickings fills, Coordination of limbs with "cymbals obstinate", linear phrases. INTERIM: development of coordination through the application of “ cymbals obstinate" (second round, triplets, sixteenth, syncope etc.) On the phrasing of bass drum and snare, study styles with the application of embellishments (ghost notes, groups etc.), And fills stylistic variations depending on arrangements with musical support "minus one" (play along), broken time, stickings patterns. ADVANCED: development of sticking patterns, independence of limbs on the table of values, opposition rhythmic exercises for the independence of limbs, odd times. The courses are tailored to specific needs and individual. This allows down in a gradual and personalized teaching. ALDO LEANDRO start playing the drums at the age of 13 years by self-taught and within two years take lessons from Giovanni Del Gallo. After various musical experiences with cover band, in 1989 he enrolled and attended for five years courses simphonic percussion at the Accademia Musicale Pescarese held by M° Massimo Di Rocco, and then devote himself exclusively to the drums, and starts many musical experiences that led him in later years to work with musicians of the Italian scene: playing with BEPY D'Amato, Pierpaolo Pecoriello, Maurizio Rolli, Luca Bulgarelli, Paolo Di Sabatino, Marco Di Battista, Gianluca Esposito, Arturo Valiante, Massimiliano "cox" Coclite, performing Jazzclub in Italy and participating in various national and international events. In this period also recorder a disc with the Italian big band, directed by Maestro Marco Renzi for Fone 'Giulio Cesare Ricci, and attended the courses CPM Siena Jazz with Ettore Fioravanti and seminars with Giulio Capiozzo and Massimo Manzi. In 1995 it reported one of the best drummers emerging from Abruzzo Stefano Zenni (collaborator of the prestigious magazine "Musica Jazz"). In the Italian pop scene has played with Celeste Jhonson ('92 tour), Lighea ('01-'03 tours), Lalla Francia, Orietta Berti ('04-'09); also the song "Un bacio liquido" with Linda For MR Compagnia Nuove Indye. From'99 to'03 with Roland Europe participates in the implementation midi Styles and arranger for digital piano distributed in Europe, Japan and the U.S., recording parts of the drums with V-drums, and since 2001 works with Roland Italy, conducting clinics and demo (Disma Rimini from 2001 to 2006 and Meet, Milano 2007) with V-Drums. In 2003 he founded the “Accademia dei Tamburi”, which plays an educational activity. He is endorser of the Turkish Anatolian cymbals.L'ACCADEMIA DEI TAMBURI nasce a Pescara nel 2003, ed è unica nel suo genere perché la prima scuola di batteria presente sul proprio territorio. Le lezioni vengono infatti svolte in due aule insonorizzate, ognuna delle quali provviste di strumentazione audio-musicale idonea allo svolgimento di una giusta e adeguata attività didattica, specifica per la batteria. Sono presenti: due batterie, per l’interazione tra allievo e insegnante, un impianto audio e un mixer per la riproduzione di basi play along. I corsi si dividono in QUATTRO LIVELLI: PREPARATORIO: impugnatura e impostazione, movimento dei polsi e uso delle dita (finger control), tap, bounce e rebound, accenti (up e down stroke). rudimenti del tamburo: colpi singoli, doppi, paradiddles 1, 2, 3 semplici doppie tripli, tavola dei valori, figure musicali e relative pause, tempi semplici e composti, gruppi irregolari, controtempo e sincope, punto di valore, esercizi di lettura. BASE: studio dei ritmi 8 e 16 beat, terzinati, shuffle, half time, stickings preparatori ai fills, Coordinazione degli arti con “cymbals ostinato”, linear phrases. INTERMEDIO: sviluppo della coordinazione attraverso l’applicazione di “cymbals ostinato” (ottavi, terzine, sedicesimi, sincope etc.) sui fraseggi di cassa e rullante, studio degli stili con applicazione degli abbellimenti (ghost notes, gruppetti etc.), fills e variazioni stilistiche in funzione degli arrangiamenti musicali con supporto “minus one” (play along), broken time, stickings patterns. AVANZATO: sviluppo degli sticking patterns, indipendenza degli arti sulla tavola dei valori, contrapposizioni ritmiche, esercizi per l’indipendenza degli arti, tempi dispari. I corsi sono adattati alle esigenze specifiche ed individuali. Ciò permette all'allievo un percorso didattico progressivo e personalizzato. Dal 2009 sarà inoltre attivo "in my HOME, RECORDING"! ossia la possibilità di avere traccie audio di batteria sia in preproduzione, per coloro che necessitino solo della ripresa audio per un proprio e successivo missaggio, che in "post", con editing completo. SCHEDA TECNICA: Cassa: D112 AKG, Snare: SM 57 SHURE, Hi Hat: BEYER DYNAMIC, Toms: E604 SENNHEISER, Over: C1000 AKG, Scheda audio: 8PRE MOTU, Ripresa su CuBase SX (PC e Mac). INFO: [email protected] LEANDRO inizia a suonare la batteria all’età di 13 anni da autodidatta e nei due anni successivi prende lezioni da Giovanni Del Gallo. Dopo varie esperienze musicali con cover band, nel 1989 si iscrive e frequenta per cinque anni i corsi di percussioni classiche presso l’Accademia Musicale Pescarese, tenute dal M° Massimo Di Rocco, per poi dedicarsi esclusivamente alla batteria, e inizia svariate esperienze musicali che lo portano negli anni successivi a collaborare con musicisti della scena italiana: suona con Bepy D’Amato, Pierpaolo Pecoriello, Maurizio Rolli, Luca Bulgarelli, Paolo Di Sabatino, Marco Di Battista, Gianluca Esposito, esibendosi nei jazzclub italiani e partecipando a diverse manifestazioni nazionali e internazionali. In questo periodo incide anche un disco con l’Italian big band, diretta dal M° Marco Renzi per FONE’ Giulio Cesare Ricci, e frequenta il corsi C.P.M. di Siena Jazz con Ettore Fioravanti e seminari con Giulio Capiozzo e Massimo Manzi. Nel 1995 è segnalato tra i migliori batteristi emergenti abruzzesi da Stefano Zenni (collaboratore della prestigiosa rivista “Musica Jazz”). Nella scena pop italiana ha suonato con Celeste Jhonson, (tour ’92), Lighea (tours ’01-‘03), Lalla Francia, Orietta Berti (’04-’09); registra anche il brano “ Un bacio liquido” con Linda, per M.R. Compagnia Nuove Indye. Dal ’99 al ’03 con Roland Europe partecipa alla realizzazione midi styles per arranger e digital piano distribuiti in Europa, Giappone e USA, registrando le parti di batteria con le V-drums, e dal 2001 collabora con Roland Italy, svolgendo clinics e demo (Disma Rimini dal 2001 al 2006 e Meet di Milano 2007) con le batterie V-Drums. Nel 2003 ha fondato l’Accademia Dei Tamburi, nella quale svolge un’intensa attività didattica. Dal 2004 è endorser dei piatti turchi Anatolian. (www.anatoliancymbals.com, www.roland.it)
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My Interests

Music:

Member Since: 11/06/2007
Band Website: http://it.youtube.com/drumslab
Influences: "ONE WHO FOR FIRST beaten a round piece of wood!" The rhythm is one of the three elements that make up the music, and three is the backbone. The music without rhythm is equivalent to a world "Afon", a language spoken without accents: in fact, the rhythm is a regular succession of strong and weak accents, it surrounds us in nature and its learning is predominantly physically, through the our body. THE drums is the daughter of the twentieth century, and scroll through its mature, contributing to the development of new and modern musical forms, becoming an essential part, the drum is the main element in its Set and the drums has several types, each with different sizes and characteristics. Used as an instrument to accompany, begins to take an increasingly important role between the late 40's until the late'60s, golden age of jazz. One of the architects of this transformation was undoubtedly GENE KRUPA, (Chicago 1909 - NY 1973). Thanks to development, which later will have jazz, drummers like BUDDY RICH, ELVIN JONES, MAX ROACH in jazz, John Bonham, JAN PAICE, CARL PALMER and many others in rock, decree definitively the success of this whimsical instrument. Founding Fathers: BABY WARREN Dodds (New Orleans, 1898). ZUTTY SINGLETON (New Orleans, May 14 1898). PAUL BARBARIN (New Orleans, May 5 1901). JESSIE PRICE (Menphis 1909). BEN POLLACK (Chicago, 22 June 1903). RAY BAUDUC (New Orleans, 1909). SONNY Greer (Long Branch, New Jersey, 13 December 1903). CHICK (WILLIAM) WEBB (Baltimore, 10 February 1910). JO JONES (Chicago, 7 October 1911)......................"COLUI CHE PER PRIMO PERCOSSE UN TRONCO DI LEGNO!!!" Il ritmo è uno dei tre elementi che compongono la musica, e dei tre ne è la colonna portante. La musica senza il ritmo equivale ad un mondo “afono”, ad una lingua parlata senza accenti: infatti, il ritmo è una successione regolare d’accenti forti e deboli; esso ci circonda in natura e il suo apprendimento avviene soprattutto fisicamente, attraverso il nostro corpo. LA BATTERIA è figlia del XX secolo, e attraverso il suo scorrere matura, contribuendo allo sviluppo di nuove e moderne forme musicali, diventandone parte fondamentale; il tamburo ne è il suo elemento principale e nel suo set la batteria ne ha di diversi tipi, ognuno con diverse dimensioni e caratteristiche. D’apprima usato come strumento d’accompagnamento, comincia ad assumere una veste sempre più importante tra la fine degli anni ‘40 sino alla fine degli anni ’60, periodo d’oro del jazz. Uno degli artefici di questa trasformazione senza dubbio fu GENE KRUPA, (Chicago 1909 – N.Y. 1973). Grazie allo sviluppo, che in seguito il jazz avrà, batteristi come BUDDY RICH, ELVIN JONES, MAX ROACH nel jazz, JOHN BONHAM, JAN PAICE, CARL PALMER e tanti altri nel rock, decretano definitivamente il successo di questo estroso strumento. PADRI FONDATORI: BABY DODDS WARREN ( New Orleans, 1898). ZUTTY SINGLETON (New Orleans, 14 maggio 1898). PAUL BARBARIN (New Orleans, 5 maggio 1901). JESSIE PRICE (Menphis 1909). BEN POLLACK (Chicago, 22 giugno 1903). RAY BAUDUC (New Orleans, 1909). SONNY GREER (Long Branch, New Jersey, 13 dicembre 1903). CHICK (WILLIAM) WEBB (Baltimora, 10 febbraio 1910). JO JONES (Chicago, 7 ottobre 1911).
Sounds Like: TAMBURI NELLA RETE... Per opinione personale ritengo che chiunque suoni uno strumento, qualunque esso sia, abbia il dovere di approfondirne le conoscenze tecniche e musicali, accompagnando al talento un equilibrato studio della teoria e della pratica: essere degli ottimi “lettori” ma pessimi esecutori non aiuta né voi né la musica che state suonando, cosi come essere “ipertecnicissimisolisticovirtuosi”, ma pessimi ascoltatori di ciò che i vostri “amici di palco” stanno producendo (senza di voi in questo caso), conduce ad un isolamento musicale. Al di là della retorica, dirò una cosa scontata ma il messaggio, se posso permettermi, è questo: ascoltate più generi musicali possibili anche in antitesi tra loro, cercando di mettere a disposizione dello stile che state suonando la vostra musicalità e la vostra tecnica, che non vuole dire soltanto colpi doppi a 200.000 bps(econdo)! Non cercate di dimostrare a qualunque costo d’essere bravi, tanto chi ha “orecchio” riconoscerà il vostro talento anche ascoltandovi eseguire una polka (con tutto il rispetto per la polka), e sapere che certe volte è meglio suonare meno, togliendo il superfluo, che suonare troppo e magari passare sopra chi state accompagnando come se foste un Hummer che utilizza una Panda come vialetto di casa, ricordandovi che in fondo il ruolo primario del nostro strumento è quello di portare il ritmo e “accompagnare” gli altri esecutori dell’insieme musicale di cui fate parte, creando il giusto feeling, tutto con la massima precisione pulizia e professionalità possibile: sarete sicuramente apprezzati!
Record Label: TAMBURI NELLA RETE
Type of Label: Indie

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ACCADEMIA DEI TAMBURI '09

http://www.youtube.com/watch?v=kdlprBYpmuU
Posted by on Sun, 20 Sep 2009 08:23:00 GMT