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Cet espace a été créé pour partager une de mes plus grandes passions : la peinture !
Vous pouvez regarder les diaporamas ci-dessous ou encore allez voir les photos de l'album !
Vos commentaires sont bienvenus.
Je peins depuis plus de 25 ans...
Je suis viscéralement visuel, curieux à l'extrême, j'observe toutes les facettes de la vie, les visages du réel... Ma peinture le traduit bien, reflète ce kaléidoscope... Vous remarquerez avec le temps une constante : ma fascination pour la lumière, les clairs obscures...
J'ai travaillé de nombreux médiums. Toutefois, depuis plusieurs années, je privilégie l'acrylique.
I’ve been painting for over 25 years.
I’m incredibly curious, of all aspects of life, people, countries, cultures.
It shows in my work. You might notice, in time, a constant fascination for light and textures, different contrasts, etc.
I’ve worked with many mediums, but for the past years I’ve mostly painted with acrylics.
«À coeur de jours»
Acrylique sur toile
24" x 30"
Août 2007
1er prix au symposium «Artistes sur le champ».
Ville de Chambly, août 2007. Thème : «J'ai le coeur au vert» - témoignant de l'importance de la sauvegarde de l'environnement.
1st prize at the «Artistes sur le champ» art symposium.
City of Chambly, August 2007. Theme : the importance of our environment.
«L'arbre de Mnémé*» (The tree of Mneme*)
Technique mixte
24" x 48"
Août 2007
3e prix (mention d'honneur) à l'expo-concours «L'art pour tous - tous pour l'art» sur le thème de la mémoire, au Musée des beaux arts de Mont-Saint-Hilaire, 20 septembre 2007.
3rd prize (honorable mention) at the art contest of the Museum of fine arts of Mont-Saint-Hilaire. The theme was «memory». September 20th 2007.
(* Mnémé est la muse de la mémoire, fille de Mnémosyne, dans la mythologie grecque.
* Mneme is the muse of memory, daughter of Mnemosyne, in Greek mythology.)
(Détail 1)
(Détail 2)
(Détail 3)
Je vous présente aussi quelques unes de mes infographies...
Here are a couple of my computer generated images…
Ma «bio officielle» :
MARMO est né en 1966 à Terrebonne, Québec. Son enfance a bénéficié de nombreux voyages, de longs séjours à l’étranger : Jamaïque, Afrique (Zaïre et Cameroun); huit années en particulier, de 1971 à 1979, qui seront les années charnières de sa vie, les fondations de sa personnalité. La chair est québécoise et le coeur lui, sans frontière.
Cette «citoyenneté de la Terre», l’accumulation d’expériences, le kaléidoscope d’images internationales, multiculturelles, imprégné sur sa rétine se traduiront tout au long de sa vie par un goût prononcé pour le paysage, la scène de genre et le portrait à saveurs multiethniques. Ses tableaux rendent hommage à la diversité, tant de l’humanité que de la flore et de la faune, une richesse peinte le plus souvent dans des contrastes prononcés, des clairs-obscurs, des contre-jours, une étude de la lumière omniprésente, quasi métaphysique.
MARMO est un artiste multidisciplinaire qui, au fil des ans, a expérimenté de nombreux médiums d’expression artistique. Le dessin est tôt maîtrisé. La main griffonne à toute heure du jour, durant les classes comme dans les loisirs. La peinture fait son apparition à l’adolescence. Des cours d’huile sur toile d’abord, puis, avec les années, l’aquarelle et l’acrylique en autodidacte. Le dessin n’est pas délaissé pour autant : fusain, pastel sec… Un flirt avec la sculpture restera sans lendemain : céramique, plâtre… Le masque aussi aura sa période de fascination et sera exploré jusqu’aux techniques de moulage du corps, du visage. Toutes ces techniques ont été abordées sur un fond de cheminement académique d’abord (Études cinématographiques au CEGEP; Arts visuels à l’Université de Montréal), puis ont permis une grande polyvalence dans le cheminement professionnel (diverses fonctions dans le domaine des médias ainsi que dans les services sociaux); en somme, plus de vingt-cinq années qui auront enrichi l’artiste dans sa perception de la condition humaine.
Le parcours de MARMO est à l’image de sa curiosité. Les oeuvres présentées tant en solo qu’en expositions collectives au cours des ans sont de styles diversifiés. La peinture est parfois léchée jusqu’à l’insaisissable, étendue en lavis ou glacis subtils, ou encore la couleur éclabousse, tache, se frotte à la toile et laisse des traînées déchirées. Cette touche caméléon de MARMO se soumet à ses humeurs, change avec la lumière ambiante comme avec l’interprétation que lui inspire son sujet. Avec le temps, outre une préférence marquée pour la peinture acrylique, on note une prédilection pour le travail sur fond pré-coloré (imprimatura), ou sur fond noir, qui sert à merveille son exploration des contrastes. Une technique qu’il perfectionne à ce jour, dans son interprétation des facettes du réel et sa recherche de traduction du mystère de l’existence, le thème principal, récurent des oeuvres de l’artiste : notre place dans un si vaste et magnifique univers, notre fragilité, nos contradictions, nos ombres et nos lumières, nos questions au fond du regard qui, souvent, restent sans réponse.
