Stringraphy Ensemble

　水嶋一江は桐朋学園大学作曲科でクラシッ ク音楽の作曲法を学んだ後、カリフォルニア 大学作曲科修士課程で現代音楽を研究した作 曲家です。1992年にプロデューサー、八重樫だ¿ã©ã‚Šç­‰ã¨å…±ã«ã‚¹ã‚¿ã‚¸ã‚ªãƒ»ã‚¤ãƒ´--東京--を結成㠁—、1996年以降“ストリングラフィ　アンサン ブル”による作曲・演奏活動を続けています 。
　1992年の春、山形県月山の麓で行われたパム•ã‚©ãƒ¼ãƒžãƒ³ã‚¹ãƒ»ãƒ•ã‚§ã‚¹ãƒ†ã‚£ãƒãƒ«ã«å‚åŠ ã—ãŸæ°´å¶ ‹ã¯ã€æ£®ã®ä¸­ã§æœ¨ã¨æœ¨ã®é–“ã«ç³¸ã‚’å¼µã‚Šã€æ£®å…¨ä½ “を楽器にして演奏してみたいとひらめいただ®ã§ã™ã€‚ç³¸é›»è©±ã®åŽŸç†ã‚’å¿œç”¨ã—ã€ç³¸ã®ä¸¡ç«¯ã«ç´ ™ã‚³ãƒƒãƒ—を取り付けたところ、糸を擦るとコムƒãƒ—がスピーカーの役割を果たして思いがけだªã„程大きな音を発しました。その音は、ヴ゠¡ã‚¤ã‚ªãƒªãƒ³ã®éŸ³ã€äººã®å£°ã‚„動物の鳴き声、風だ®éŸ³ã®æ§˜ã§ã‚‚あり、自然界の音と楽器の音の〠ä¸¡æ–¹ã®ç‰¹è³ªã‚’表現できる奥の深い楽器だとだ„う事に気付きました。
　以来、水嶋はこの絹糸から生まれる音に魅 せられ、糸の張り方、チューニング、演奏方 法、共鳴体の材質、PAè£…ç½®ãªã©ã‚’ç ”ç©¶ã—ã€è©¦è ¡ŒéŒ¯èª¤ã®æœ«ã€å¾ã€…に繊細な音楽を奏でるよう㠁«ãªã‚Šã¾ã—た。この糸電話の演奏スタイルを⠀œã‚¹ãƒˆãƒªãƒ³ã‚°ãƒ©ãƒ•ã‚£--STRINGRAPHY--â€ã¨åä»˜ã‘ã€ç ¾åœ¨ã§ã¯æ•°äººã§ã‚¢ãƒ³ã‚µãƒ³ãƒ–ルを組み、オリジ㠃Šãƒ«æ›²ã‹ã‚‰é›…æ¥½ã€ã‚¯ãƒ©ã‚·ãƒƒã‚¯ã€ãƒãƒƒãƒ—ã‚¹ã€ç¾ä »£éŸ³æ¥½ã€ç«¥è¬¡ã€æ°‘謡など、幅広いレパートリ㠃¼ã‚’演奏するようになったのです。糸と紙コ㠃ƒãƒ—ã¨ã„ã†ã‚·ãƒ³ãƒ—ãƒ«ãªç´ æãªãŒã‚‰ã€æ¼”å¥ã™ã‚‹æ ›²ç›®ã«ã‚ˆã£ã¦ã€ç´ã€é›…楽の笙、太鼓、チェロ㠁ªã©æ§˜ã€…な音色が聞こえることに驚かれるで㠁—ょう。
　“ストリングラフィ”のもう一つの特徴は 、コンサート会場全体に数百本--多いときは8 00本--もの糸を張り巡らせ、空間全体を大きだªæ¥½å™¨ã«å¤‰è²Œã•ã›ã¦ã—まうということです。-- それぞれの糸の両端に紙コップが取り付けら れていますから、多いときは1000個以上のスム”ーカーが設置されたのと同じ効果がありまだ™ã€‚--会場の特性を生かし、一回一回作り直さ れる楽器には、一つとして同じものはありま せん。“ストリングラフィ”はその時、その 場所でしか演奏することのできない音楽なの です。一般のコンサートと違い、観客はその 大きな楽器の内部に招かれ、四方から音のシ ャワーを浴び、あたかも楽器の一部となった かのような、独特の音楽体験をすることでし ょう。
　これまでに、アメリカ、ヨーロッパ、アジ ア各国などへの海外公演、また倉敷市立美術 館、高知県立美術館、大阪市役所エントラン スホールなど地方公演も多数行っています。 1996年にはISCM--国際現代音楽家協会--主催の“ World Music Days’96”のインスタレーションの部に日本人 として初めて入賞し、デンマークで作品発表 を行い好評を博しました。劇場、美術館、フ リースペースなど、どんな場所でも糸を張り 演奏をすることが可能です。演奏形態もコン サート形式から、トークを交えたライヴ形式 、出入り自由の大道芸形式まで自由自在です 。ワークショップ、レクチャーなども多数行 い、今後はさらに学校、病院、老人ホーム、 多種の福祉施設など、様々な現場における幅 広い活動を目指しています。
Kazue Mizushima, a composer, formed Studio Eve in 1992 with Midori Yaegashi and started to create STRINGRAPHY works.
She created indoor sound installations that utilize a multitude of "string telephones" (silk threads attached to paper cups).
These installations transform the entire performance space into an immense acoustic "harp" whose strings of criss-crossing thread create a geometric web where both performer and audience become part of the resonating chamber.
Studio Eve has focused on works for Stringraphy Ensemble since 1996. Three to five performers play a wide variety of musical repertory including original pieces, Gagaku - Japanese ancient music, Western classical music, Popular as well as Contemporary music.
Kazue Mizushima and Stringraphy Ensemble have been invited to perform at museums in Japan and abroad (including Takamatsu City Museum of Art in Japan and ARKEN-Museum for Modern Art in Denmark) and has participated in many international music and art festivals (including Sound Culture in the USA and World Music Days in Denmark in 1996). These projects were supported by Japan Foundation, The Japan Arts Foundations, EU Japan Festival, Scandinavia-Japan Sasakawa Foundation.
In 1996 Kazue Mizushima received awards for STRINGRAPHY '96 from the International Society for Contemporary Music (ISCM) at "World Music Days '96" (the world's largest contemporary Music festival) and performed at ARKEN-Museum for Modern Art in Denmark.
"Mizushima is an installation sound artist, which is a fancy way of saying she builds her orchestra using the space provided."
-Robert Everett- Green, The Globe and Mail, Toronto, Canada on a review of her performance at the Music Gallery in Toronto, Canada.